Esta es la parte 2 de 3 de las canciones de la década de los 50's que marcaron la música contemporánea que hoy conocemos.
Para la introducción debes leer antes la parte 1 de 3 publicada en éste blog. Las canciones - 69 en total divididas en tres partes - se presentan por un orden cronológico de antigüedad.
En ésta parte 2 están citadas 23 canciones entre los años 1955 y 1957.
24. Screamin' Jay Hawkins - "I put a spell on you" - 1956
Comienza casi como una balada mientras va in crescendo tornándose casi violenta en la forma de cantarse, en un estilo que después James Brown explotó, grabándose en una sesión donde predominó el alcohol para los músicos y el propio Jay y así conseguir el efecto final. Por tal motivo fue prohibida su difusión en algunas cadenas de radio. Hubo versiones después de famosos como Nina Simone, Creedence Clearwater Revival, Van Morrison, Brian Ferry, etc.
Nº 313 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
25. Carl Perkins - "Blue suede shoes" - 1956
Es considerada como la primera canción de rockabilly que incorporaba elementos de country, blues y pop. Se refería a una clase de zapatos de ante azul que usaban los militares americanos en Alemania. La historia vino de cuando Cash se lo contó a Perkins después de su paso por Alemania en el ejército y el animó a escribir una canción sobre ese tema, unos zapatos casi imposible de limpiar y dejarlos brillantes. Más tarde se decidió a hacerlo al observar en un baile, que un muchacho que calzaba zapatos de ante, estaba pendiente de que su pareja de baile no se los pisase y ensuciase. Otros artistas de la época como Elvis Presley, Buddy Holly y Eddie Cochran hicieron también la versionaron.
Nº 95 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
26. Chuck Berry - "Roll over Bethoven" - 1956
Con ésta canción Chuck quiso demostrar que el R&B y el R&R debían sustituir a la música clásica. En realidad la compuso pensando en que siempre que quería utilizar el piano de su casa, su hermana estaba aprendiendo música clásica con él. Cabe destacar las versiones posteriores de Jerry Lee Lewis, The Beatles y The Electric Orchestra.
Nº 97 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
27. Gene Vincent - "Be-bop-a-lula" - 1956
La lanzó como cara B de un single junto a su grupo The Blue Caps. Luego, al ver el éxito frente a la cara A del single "Woman love", la discográfica la pasó a cara A. Fue un músico rebelde que ocasionó polémicas. Su estilo de vestir en cuero negro, fue copiado por The Beatles en su época de Hamburgo. Para Paul McCartney ésta fue la primera canción que sacó a la guitarra, siendo interpretada en directo en 1991 durante la sesión de la MTV Unplugged.
Nº 102 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
28. Lavern Baker - "Jim Dandy" - 1956
Con una voz excepcional sería el preludio de muchas cantantes de color que luego destacaron con el R&B ó también llamado "soul music" promovido por la Tamla Motown a partir de los años 60's.
Nº 343 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
29. Chuck Berry - "Brown eyed handsome man" - 1956
Una típica canción de rock que Chuck compuso después de visitar áreas de California de ambiente africano e hispano. La versión de la misma que grabó Buddy Holly fue lanzada en single después de su trágica muerte.
Nº 374 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
30. James Brown - Please, please, please" - 1956
Fue la canción de lanzamiento de James Brown a la escena musical del momento. Fue cantada por primera vez en directo en el show de Ed Sullivan. Es famosa también la versión posterior de Tina Turner.
Nº 142 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
31. Johnny Cash - "Folsom prison blues"- 1956
El éxito verdadero de dicha canción no vino con la versión del 56 sino con la que hizo en directo en la cárcel de Folsom de California ante muchos reclusos en 1968 que le supuso un éxito rotundo aunque le reivindicó como un "outlaw". Estuvi nº 1 en las listas de country por 4 semanas consecutivas y Johnny repitió la experiencia en la prisión de San Quintín, convirtiéndose en un defensor de reivindicar los derechos de los presos en las cárceles americanas e insistiendo en seguir dando conciertos a los presos en las cárceles de Folsom y San Quintin al menos 12 veces en un año.
Nº 164 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
32. Elvis Presley - "Blue suede shoes" - 1956
Canción considerada por algunos como una de las primeras del rock, lanzada por Carl Perkins pero con mayor éxito en la versión de Elvis Presley que le supo imprimir el ritmo que la canción requería. El éxito de Elvis con su discográfica Sun Records consistió en "mejorar" ó hacer suya versiones de canciones de otros artistas. En éste caso, grabó ésta canción cuando aún estaba en listas la versión de Carl Perkins y por eso se demoró - 9 meses - su salida a las ondas. Sin embargo, y a pesar de su éxito, nunca consiguió llegar al nº 1 que sí alcanzó la versión original de Carl Perkins.
Nº 423 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
33. Elvis Presley - "Love me tender" - 1956
Fue la canción de su primera película de las 31 que llegó a filmar. Basada en un pieza clásica de 1861 que se llamaba "Aura Lee". Su discográfica RCA recibió un millón de copias de encargo antes de lanzarla al mercado musical. En las listas de éxito reemplazó en el nº 1 a otras canciones suyas "Hound dog"/"Don't be cruel" en 1956, siendo el primer artista que consiguió éste logro. Son muy buenas las versiones hechas de ésta canción por Percy Sledge en 1967 y por Linda Ronstadt en 1978 a duo con la voz de Elvis Presley que alcanzó mucha popularidad en los medios de difusión aunque no llegó a publicarse como single.
Nº 437 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
34. Elvis Presley - "Don't be cruel" - 1956
Tiene el record de ocupar la primera posición (11 semanas) en las listas al mismo tiempo que la canción de la otra cara del single "Hound dog". Escrita por Otis Blackwell, que le compuso otros varios éxitos a Elvis como "Fever", "All shook up"y "Return to sender". Tardó sólo 20 minutos en registrarla.
Nº 197 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
35. The Everly Brothers - "Bye bye love" - 1957
Antes de grabarlas, al menos 30 artistas la rechazaron. Y con ellos llegó a ser éxito a la vez en las listas de UK y de USA. Años más tarde Simon y Garfunkel hicieron una versión muy reconocida de la misma que se incluyó en su álbum "Bridge over troubled water"
Nº 207 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
36. Buddy Holly - "Everyday" - 1957
Fue grabada como cara B de "Peggy Sue". De fondo, el sonido de las palmas de Jerry Alison hacía la percusión mientras Buddy rasgueaba la guitarra acústica, y la esposa de uno de los compositores, Vi, tocaba el celeste. Fueron famosas las versiones en años posteriores de Don Mc Lean, John Denver y sobretodo de James Taylor que la situó en el nº 3 de las listas americanas y en el número 1 de las canadienses.
Nº 236 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
37. Buddy Holly - "That'll be the day" - 1957
El título le vino a la mente de una frase que pronunció John Wayne en una película que vio junto a miembros de su grupo. La grabó con su grupo anterior un año antes - The three tunes - con Decca, pero no gusto y no se lanzó al mercado musical. Mas tarde en 1957 la grabó con The Crickets y ahora sí salió y triunfó, convirtiendo a Buddy en una estrella en el verano del 57. Entonces, Decca si publicó la anterior versión de Buddy Holly. Fue la primera canción que John Lennon interpretó a la guitarra. Buddy Holly y Little Richard fueron una fuente de inspiración para The Beatles en los años posteriores. La película que inspiró este título, también inspiró el nombre del grupo británico The Searchers en el 64. The Beatles grabaron su versión con el grupo The Quarrymen en verano de1958.
Nº 39 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
38. Jerry Lee Lewis - "Whole lotta shakin' going on" - 1957
Su manera de tocar el piano le valió a Jerry Lee Lewis el mote de "The Killer". Fue su segundo single producido por la misma discográfica en la que grababa también Elvis Presley. Existe la anécdota de que la interpretó en un local de Arkansas con su grupo - The Jerry Lewis trio - y se la hicieron repetir hasta 23 veces! Hay que filtrar sin embargo, que eso es lo que contaba el propio Jerry. Viéndosela ejecutar en el vídeo, no extraña en absoluto que despertase esa pasión, que se vio truncada al poco al casarse con su prima de 13 años y descubrirse por la prensa - Jerry lo ocultaba - cayendo en la crítica social y el apartheid que produjo un hecho así en los tiempos que corrían. No hay bajo en la canción, que Jerry suplía espectacularmente con las notas de la mano izquierda en su piano.
Nº 61 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
39. Elvis Presley - "Jailhouse rock" - 1957
Compuesta por Lerry Leiber y Mike Stoller, los mismos que compusieron "Hound dog" para Elvis- Mike Stoller toca el piano en la misma. De un éxito tremendo, fue el número uno de las listas a la vez en USA dentro del Pop, del R&B y de la Country Music, y también nº 1 en las listas de UK. A poco de lanzarla, Elvis ingresó en la Armada para cumplir el servicio militar.
Nº 67 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
40. The Everly Brothers - "Wake up little Susie" - 1957
Algunas radios de Boston se negaron a reproducirla porque en el tema da por hecho de que se refiere a una pareja que no están casados y han pasado la noche juntos. Fue el primer éxito de 4 que llegó al nº1 en las listas de USA de The Everly Brothers. Simon and Garfunkel hicieron una versión que triunfó y que cantaron en el famoso concierto de Central Park en el año 1981.
Nº 311 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
41. Buddy Holly - "Not fade away" - 1957
Lanzada como cara B dentro del single donde figuraba en la cara A "Oh boy!". Fue la primera canción que en su género incluyó la manera de cantar que hizo popular Bo Diddley. Y también fue muy versionada en los años siguientes: Rolling Stones (llegó al nº 5 de las listas), Bob Dylan, James Taylor, Bruce Springteen, Deep Purple entre otros.
Nº 107 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
42. Sam Cooke - "You send me" - 1957
Sam Cooke provenía del estilo Gospel, donde desde los 40's cantaba y grababa con sus hermanos bajo el nombre de The Singing children. Un artista que Art Garfunfel admiraba y que reconocía en una entrevista que había cantado para sí dicha canción un millar de veces. De corte romántico, fue popular cantarla en la celebración del día de San Valentin.
Nº 115 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
43. Jerry Lee Lewis - "Greats balls of fire" - 1957
Muchos daban por hecho que Jerry Lee Lewis destronaría al otro rey Elvis. Pero su matrimonio con la prima de 13 años Myra lo descabalgó cruelmente de la fama. El título de la canción es el de la película biográfica que escribió su esposa Myra. En la misma película aparecen otros artistas como Fats Dominó, Carl Perkins y Frankie Avalon.
Nº 96 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
44. Chuck Berry - "Rock and roll music" - 1957
De letra sencilla pero con rifs de guitarra característicos de Berry. Ésta canción alcanzó su mayor fama con la versión de The Beatles y de The Beach Boys en la década de los 60's. De hecho, era una de las canciones del repertorio de The Beatles que nunca faltó en sus con ciertos en Hamburgo.
Nº 128 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
45. Bob Diddley - "Who do you love?" 1957
El título es un juego de palabras acerca de Hoodoo que es una religión que se practica en América del sur parecida al woodoo. Muchos artistas del blues mencionaban hoodoo en sus canciones. El rif de guitarra distintivo que usó en ésta canción se hizo famoso y se asoció a Bo : "El beat de Bo". En el año 1969 The Rolling Stones hicieron su versión.
Nº 132 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
Canción de los años 40's revitalizada por Fats Domino. Previamente en el año 1949 ya triunfó con Louis Amstrong llegando al puesto 29 de las listas de éxito. La versión original de la misma la grabó en 1940 Gene Autry. Con Fats se convirtió en un standard del Rythm and blues de la época.
Nº 81 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004
Escrito por Ricardo Vidal (Richimotard)
