Las 6 versiones más populares de "Something" de The Beatles

Nº 273 en la lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos de la revista Rolling Stone

"Something" es la segunda canción de The Beatles más versionada por otros artistas después de la ya comentada en éste blog de "Yesterday".

Y es la primera canción de George Harrison en salir al mercado dentro de un single - disco de dos canciones - en la cara A siendo la cara B de aquel single la canción "Come together", cuando normalmente las canciones de George Harrison, si entraban en un single, pasaban automáticamente a la cara B.

Salió a la luz en 1969 dentro del álbum Abbey Road. Y es reconocida por los propios Beatles como la mejor canción que compuso George Harrison en su periplo dentro de The Beatles. George la compuso al parecer en un tiempo de descanso en las sesiones de grabación junto a sus compañeros del White Album doble. Mucha gente piensa que las canciones de John Lennon, "Come together" y "Because", y de George, "Something" y "Here comes the sun" eran las cuatro mejores canciones del álbum Abbey Road.

Por el contenido de su letra, tal parece que fue dedicada a su ex esposa George Harrison, Pattie Boyd, cuya separación se fraguó en aquellos tiempos enamorándose de su excelente amigo Eric Clapton. Pattie si fue fuente de inspiración de Eric Clapton, "Layla" cuando era componente del grupo Derek and The Dominos y ya mantenía una relación secreta con Pattie siendo esposa de George que fructificó en boda en 1979, dos años después del divorcio entre Pattie y George.

Yo, viendo el contenido de la letra frase por frase, no tengo la más mínima duda de en quién estaba pensando George cuando la compuso. Y ella piensa lo mismo, y aduce que la mejor versión que ha escuchado es la que le cantó el propio George en la cocina de la casa de ambos.

George siempre lo negó, y dijo que se había inspirado en Ray Charles al componerla ¿? y que tenía que ver con Lord Hare Krisna. De hecho, en un pasaje de la canción cita "he" en vez de "she".

Frank Sinatra elogió la canción al summun, con declaraciones públicas de que era la canción más perfecta que compositor alguno hubiese escrito, aunque en un desliz atribuyese la autoría de la misma al duo Lennon-McCartney.

John Lennon afirmó que era su canción favorita del álbum "Abbey Road". Sin embargo, los rifirafes que solía haber en cuanto a maneras de tocar la guitarra entre Paul y George dentro de The Beatles, dieron lugar a que George criticase a Paul por su excesivo protagonismo en la canción al bajo.

George Harrison la compuso al piano. Y ésta canción consta como la más orquestada y sinfónica dentro de las canciones que publicaron los Beatles. Una vez los arreglos de George Martin le dieron el realce magnífico a la canción. George Martin, el considerado quinto beatle del grupo. Nadie pone en duda su contribución al éxito del grupo de Liverpool.

¿Habría sonado igual sin los excelentes arreglos orquestales de George Martín?...Yo creo que no.

Aunque las formas siempre originales que ha tenido George de componer combinando tonos y acordes, es notable.
Después de un intro que parte del Fa y acaba en Sol pasando por el Re # 5 y adornado con el característico rif de la guitarra solista, la canción empieza en tono de Do para acabando el ciclo desde un Sol 7 pasar a el estribillo en La menor empalmando de ahí pasando por Re7 a los acordes del intro, para más adelante acabar en tono de ...La, en el estribillo central y simulando el mismo ciclo de acordes que empezaba con Do. Realmente es muy original para una canción de melodía tan sencilla, pero es que George siempre ha buscado originalidad en sus canciones y gusta de cambiar de tónica dominante en una canción intercalando acordes próximos que empalman de una tónica a otra con cierta facilidad. Espléndida.

Disfrutarla.

Versión original de "Something" de The Beatles, con la voz de George Harrison, su compositor

Frank Sinatra, que llegó a considerarla como la canción más grande jamás escrita

Joe Cocker fue uno de los primeros en versionarla. Con su voz rota y la originalidad que le daba.

 Ray Charles, su manera de interpretar algunas de las canciones de The Beatles le dieron mucho brillo a las mismas con su espléndida voz y particular estilo

Shirley Bassey publicó en 1970 la canción como numero uno de la cara A del LP de igual título

Paul McCartney & Eric Clapton en un homenaje a George Harrison. Paul la interpretó con el ukelele en sus manos como instrumento principal, ya que al parecer era muy apreciado por George Harrison

Johnny Rodriguez en versión "country", que la situó en el top ten de la música country en 1974

"Yesterday" y sus 10 mejores versiones

Versión original de Paul McCartney

Nº 13 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

¿Quién no ha escuchado ó no conoce "Yesterday" de The Beatles a fecha de hoy. 

Desde que la grabaron en junio de 1965, y la publicaron por primera vez en agosto del mismo año, ¿cuantos no nos habremos enamorado con aquella excelente canción que presidía en todos los parties de la época?

Según el libro Guinness de los records, es la canción más versionada de toda la historia de la música a fecha de hoy, aparte de ser la más radiada en emisoras de radio.

La historia de la canción es muy divertida. En principio, cuando Paul la ensayaba y ensayaba en esbozos entre momentos de grabación de otras canciones, y sin letra definida aún, los otros Beatles y él mismo la llamaban "Scrambled eggs". Llegó a hastiar la búsqueda continua de su finalización por Paul los otros Beatles. Incluso Richard Lester, el director de la película "Help" que les puso un piano a disposición de los Beatles para los momentos libres de rodaje, llegó a decirle a Paul que la terminase de una vez ó le quitaba el piano. El mismo George Harrison ante la insistencia de Paul con dicha canción, llegó a decirle que si se creía Bethoveen. El propio John explicó de los "ir y venir" de la canción continuos entre grabación, y que cuando Paul ya la hubo finalizado, casi le supo mal, porque había dado muchos momentos divertidos.

Finalmente, la canción la grabó Paul con una guitarra acústica sin contar con ningún instrumento de los otros Beatles. En el vídeo original de la canción, incluso puede verse como George Harrison le hace una broma al respecto a Paul al presentar la siguiente canción - Yesterday - y salir corriendo del escenario junto a los otros Beatles que lo dejaron sólo a Paul con su guitarra sajona mal llamada acústica.

La dinámica de la canción es sencillamente excepcional por su sencillez y plasticidad - como todas las grandes canciones , y por el tono melancólico que toma por las secuencias de los acordes empleados. Y Paul nos lo hizo complicado a los que queríamos tocarla a la guitarra siguiendo los mismos acordes. Siempre se ha hablado del genio compositor de Paul McCartney en baladas de todo tipo, y en la búsqueda de la combinación perfecta entre los acordes mayores y menores, que es el punto clave en el desarrollo de una balada.

La canción se toca en Fa, pero Paul bajó las cuerdas un tono (la sexta de Mi a Re, la quinta de La a Sol, la cuarta de Re a Do, la tercera de Sol a Mi, la segunda de Si a La, ya la primera de Mi a Re).
De esa forma, la canción comienza en acorde de Sol en vez de Fa, y permite ciertos punteados y secuencias de rifs empalmadas entre acorde y acorde, que se ajustan mejor a la versión original de Paul. Pero claro, si estás entre amigos y la pretendes emular, no vas a bajar las cuerdas en un tono todas para una sola canción, y la tocas en Fa.

En la grabación original, que los otros componentes de The Beatles se negaron en un principio a que saliese publicada como single ya que no estaba de acuerdo con la filosofía del grupo en aquellos momentos, es Paul con su guitarra y su voz, con simples toques de cuerda una vez ya avanzada que añadió George Martin, no sin polémica con el propio Paul. George quiso que la canción se le atribuyese sólo a McCartney pero Brian Epstein insistió en que no iba a romper la unidad de The Beatles y los créditos, tal como ha sucedido con otras canciones donde la mayoría era de Lennon, siempre se acabaron acreditando al duo Lennon/McCartney

Como no podía faltar en una canción superfamosa, se le han buscado todo tipo de relación con otras canciones ya editadas anteriormente, por si hubiese algún tipo de plagio. 
Ejemplos:
- "Georgia on my mind" - Ray Charles
- "Answer me my love" - Nat King Cole
- "Picceré che vene a dicere" - canción floklórica napolitana del siglo XIX

Ninguna de las mencionadas ha podido demostrarse similitud.

Sin embargo, sí aparecen muchas coincidencias en fonética y estructura musical, respecto a "Bésame mucho", la canción mexicana de Consuelo Vázquez.
Y es que no hay que olvidar, que The Beatles ya grabaron la canción "Bésame mucho" para las cintas que presentaron a la Decca y que no consiguieron convencer a la discográfica para ficharles, para regocijo de EMI. En Anthology 1 está la grabación de "Bésame mucho" con la EMI.

Creo personalmente, que una de las inmensas riquezas que han dado las canciones de The Beatles, han sido que eran producidas por hasta tres compositores distintos, de enfoques distintos de la música, y de voces dispares. Y Paul ha demostrado que las canciones melódicas son una especialidad suya con posteriores grabaciones de bonitas baladas dentro y ya fuera de The Beatles.

Más detalles de ésta canción y de como la compuso, lo podéis leer en otra entrada de éste blog.

Os quiero presentar las 10mejores versiones según mi parecer personal de la canción "Yesterday" por destacados artistas algunos de ellos.

Versión de Ray Charles.
¡Apoteósica!. El rey del soul grabó su versión en 1967 llegando al puesto 25 en las listas de USA y al nº 9 en las de R&B. Con una voz exageradamente ronca, suena como "Yeshh-terday"

Versión de Marvin Gaye.
En un momento álgido de su carrera incluyó la canción en su disco del 70 "That's the way love is". Con un estilo muy pronunciado soul, su versión es muy original apartándose de la lírica melódica de Paul pero con una secuencia muy buena, con orquestación suave en medio de la canción sin dejar los trémolos de guitarra que en todo momento acompañan a su versión.

Versión de Frank Sinatra.
Grabada dentro de su propio estilo, con la orquesta que siempre adornaba sus canciones, puso un buen énfasis en su voz para magnificarla.

Versión de Elvis Presley
Con un piano de acompañamiento y orquesta de fondo, incluyendo los tópicos coros de las canciones americanas, la hace grande con su preciada voz, y por quién era y lo que representaba.

Versión de Michael Bolton
El cantante blanco con estilo de voz de soul, hizo una magnífica versión de la misma, con el énfasis que ponía en todos los pasajes de las canciones que interpretaba.

Versión de Marianne Faithfull.
Preciosa versión de la musa de artistas de rock y pop de los 60's, Mick Jagger entre ellos. De voz preciosista y dulce, con coros de fondo apropiados sin ahogar su voz, a mi me encanta ésta versión grabada a poco de salir publicada por The Beatles.

Versión de David Garrett. 
Este virtuoso violinista hace de la melodía de Yesterday una obra maestra instrumental.

Versión de Katy Perry.
Sorprende con su voz y su garra vocal ésta cantante americana  en su versión de Yesterday en un homenaje a The Beatles.

Versión de Kenny G.
Otra gran versión instrumental del saxofonista de soprano principalmente, Kenny G. Con piano de instrumento de acompañamiento y suave orquestación en pasajes de la misma.

Versión del grupo de Los Módulos.
Un excelente grupo español de rock progresivo con tendencia a la psicodelia de finales de los 60's y principios de los 70's, con tintes andaluces en la voz principal. Gozaron de un virtuosismo en algunos instrumentos que les hicieron gozar de audiencia y fama en dicha época. En su versión de "Yesterday", recrean una entrada de cuerda y violín que la podría haber firmado el propio Johan Sebastian Bach.

My way (Comme d'habitude)

En 1967, los franceses Jackes Revaux y Gilles Thibault compusieron una canción que popularizó ese mismo año el cantante Jean Claude François, y que tuvo un éxito rotundo en Francia. La canción se llamaba "Comme d'habitude" (Como de costumbre), que narra la historia de un hombre, en el final de su matrimonio, y como su amor muere en la rutina de cada día.
Jean Claude François murió electrocutado unos años después en la bañera de su casa, cuando sin pensarlo intentó ajustar un foco de luz que estaba fallando estando sumergido en el agua y falleció instantáneamente.
Jean Claude François, cantante que yo descubrí recientemente a través de mi yerno, un experto musical, del cual opina como profesor de canto que la técnica que muestra Jean Claude François como cantante es excepcional, la cantó en referencia a su reciente ruptura como pareja con la también cantante francesa France Gall, y pasó a ser co-autor de dicha canción.
Paul Anka descubrió esa canción, y pagó los derechos de traducción al inglés, con una letra cambiada y sin tener nada que ver con la original francesa, y en el año 68 se la cedió a su amigo y conocido artista Frank Sinatra que la grabó en el año 1968, en diciembre, y representó una de sus canciones más emblemáticas en su larga carrera de artista.

Cantantes como Andy Williams, Aretha Franklin, Elvis Presley, Tom Jones y Dionne Warwick hicieron su versión de la misma.

Frank Sinatra siempre habló de ésta canción como de un éxito de Paul Anka que se convirtió en una especie de himno nacional. Sin embargo, en una entrevista a la BBC de su hija Tina Sinatra en el año 2000, casi dos años después de la muerte de su padre, reveló que a su padre la canción no le gustó nunca demasiado por ser egoísta y autoindulgente en su contenído lírico, "aunque no se la pudiese sacudir nunca de su zapato".

Paul Anka la ha interpretado algunas veces, recuperando la voz de su amigo Frank Sinatra.

.Incluso se recuerda una versión de Sid Vicious en su línea, en tono burlón y de acuerdo con su filosofía de la vida, que ya demostró con su grupo de punk, Sex Pistols. A poco de publicarla, murió. Corría el año 1979.

Otra anécdota de ésta canción la protagonizó David Bowie, que también quiso hacer una traducción al inglés de la versión original francesa, pero Paul Anka consiguió esos derechos antes que él. Creó su canción "Life on Mars?" utilizando algunos acordes de My way, aunque en realidad es una canción totalmente distinta que sólo recuerda en el tramo de comienzo de My way, derivando después a una canción totalmente distinta y de gran calidad.

Como anécdota, el líder Serbio Milosevic la solía poner a todo volumen en su celda de la prisión en el 2002, mientras estaba en juicio por crímenes contra la humanidad.

Los españoles Gipsy Kings también grabaron su versión, titulándola "A mi manera", como canción ligera flamenca.

{escrito por Richimotard(Ricardo Vidal)}