Recordando a Manolo Tena..."Sangre española"

Extremeño de nacimiento, Manolo Tena falleció este pasado 4 de abril después de una larga enfermedad. Descanse en paz este excelente músico al cual descubrí en los 90's a raíz de su estupendo álbum "Sangre española"

He de decir que la movida madrileña me pilló en una edad de estar centrado en mi trabajo y subir a la familia. En unos momentos en que estás más pendiente de tus hijos y esposa, y descuidas un poco la música que siempre te ha apasionado.
Pero tampoco estaba indiferente y la escuchaba. Y sin ánimo de menospreciarla, reconociendo que que tenía algunos personajes y artistas que salían y prometían, creo sinceramente que ese cambio en España cortó casi de raíz la progresión y el desarrollo de muchos grupos de pop rock españoles, que habían demostrado tener muy buenas canciones y una progresión excelente en la creación, composición y maneras de tocar los instrumentos y sus voces armoniosas, grupos y artistas nacidos desde finales de los 60's y con mucha voz en los 70's: Brincos, Los Angeles, Triana, Los Módulos, Los Pekenikes entre otros muchos, quedaron asaltados en la memoria de la juventud que nacía en la España de la democracia, y no se les dio la importancia a todo ese grupo de gente que tanto aportó al Pop Rock español de aquella España post franquista aunque hubiesen nacido en los últimos años del franquismo.

Yo he escuchado de mucha gente importante dentro de la música, que Manolo Tena era extraordinario. Que era un chaval que en los años 80's apuntaba muy alto. Ya desde que creó su primer grupo Cucharada al haber dejado Alarma con el que publicó un extraordinario éxito: "Frio". Que sus letras y sus canciones estaban cargadas de sentimientos. Y sin embargo, cosas que tiene la vida, no lo llegué ni a conocer ni a seguir en esos primeros años. Sólo después de haber publicado "Sangre española"

Aun recuerdo que cuando me compré el cassette, porque lo compré para escucharlo en el coche, se lo hice escuchar a un amigo que iba conmigo y le dije que la sensibilidad en sus canciones me recordaban a Serrat, y lo bautizé como el Serrat de Madrid. Se me quedó sorprendido... Y me miró con cara rara. Como quien dice: "Serrat es demasiado grande para que alguien lo compare con él". Pero es el destello que a mi me dejó escuchar ese extraordinario álbum de "Sangre española". Nadie de aquella época conocía ni sabía nada de Manolo Tena. En ambientes madrileños quizás sí, pero en Cataluña por ejemplo era un auténtico desconocido.

Luego, en el coche, aquel cassette no paró durante unos meses de sonar y sonar, en mis desplazamientos de trabajo me atrevía a cantar algunas de sus canciones. Y aún uno de mis hijos me lo recuerda, y no mal, que no paraba de escuchar esas sus canciones, las de Manolo Tena, cuando íbamos juntos en coche.

Desapareció de escena cuando se trasladó a Miami en el 94 para casarse con una cubana. Y buscando entonces datos de él, te enteras de que las drogas le marcaron muchos años de su existencia. Y de que incluso padeció una crisis de esquizofrenia debido a la alergia que tenía a la marihuana que consumía.

Para Manolo Tena su vida no debió ser un camino fácil. Por su calidad como cantautor, creo que no se le dio la significancia que tenía el enorme talento que llevaba en sus venas. ¿Por la adicción a las drogas? ¿Por sus períodos de silencio musical? No lo sé. Pero si sé que así ha sido. La suerte no le dio la cara que él necesitaba de ella. Frente a los medios, frente a las críticas. Y me consta que era un artista admirado entre los suyos.

Y eso no es justo para un compositor de temas para Ana Belén, Los Secretos, Rosario, Luz Casal, Miguel Ríos y otros más, que estuviese perdido en el olvido de su valía, aunque sus admiradores siempre lo arroparon. Joaquín Sabina le ayudó mucho en una difícil etapa de su vida.
En sus últimas actuaciones, se sorprende uno que llevase una chuleta de las letras de las canciones que interpretaba.

Y cuando parece que levanta el vuelo de nuevo y publica un nuevo trabajo, se nos va..., al igual que se nos fue Antonio, Enrique Urquijo, Antonio Vega por culpa de la maldita droga, todos ellos también producto de la movida madrileña, y nos deja ese sinsabor de perdernos estupendas canciones en su voz rota y característica otra vez.

Te añoraremos Manolo. Descansa en paz.
Os dejo las mejores canciones para mi del disco "Sangre española".
Disfruta sus canciones y sobretodo sus letras. ...¡Extraordinarias letras!

Nos deja un gran legado de su obra.

Llévame hasta el mar

Llévame libre y salvaje, llévame hasta el mar. 

Llévame libre y salvaje, llévame hasta el mar. 

Llévame, a través de fuego y agua, 

llévame... 

Búrlate de los arcángeles del miedo, desátame. 

Sálvame de la asesina rutina, desnúdame. 

En la orilla del mar es más fácil soñar. 

Mirando las estrellas es más fácil soñar. 

Llévame libre y salvaje llévame hasta el mar. 

Llévame libre y salvaje llévame hasta el mar. 

Desnúdame... 

Llévame. A través de tierra y viento, llévame. 

Búrlate del guardián del invierno, desátame. 

Sálvame de la asesina rutina, desnúdame. 

En la orilla del mar es más fácil soñar. 

Mirando las estrellas es más fácil soñar. 

Llévame libre y salvaje, llévame hasta el mar 

Llévame libre y salvaje, llévame hasta el mar 

Llévame, a través de hielo y lava, llévame... 

Búrlate de los esclavos del tiempo, desátame. 

Sálvame de la asesina rutina, desnúdame. 

En la orilla del mar es más fácil soñar. 

Mirando a las estrellas es más fácil soñar. 

Llévame libre y salvaje llévame hasta el mar. 

Llévame libre y salvaje llévame hasta el mar. 

Desnúdame... 

Llévame libre y salvaje, llévame hasta el mar. 

Hazme reír, hazme soñar, llévame hasta el mar, 

llévame libre y salvaje, llévame...

Sangre española

Cuando no estás todo va mal

Cuando no estás no hay nada,

Cuando tu estás me siento libre

Cuando tu estás es fácil ser ola en el mar.

Pasión gitana y sangre española

Cuando estoy contigo a

Cuando no estás la pena

Mi corazón encadena

Cuando tu estás no se estar triste

Cuando tu estás tus lazos son mi libertad.

Pasión gitana y sangre española

Cuando estoy contigo a solas,

Pasión gitana y sangre española

Y el mundo en una caracola.

Cuando no estás pierdo el compás

Siento los celos que arañan mi pecho,

Cuando no estás quiero llorar

Y se que este amor ya no tiene remedio.

Pasión gitana y sangre española

Cuando estoy contigo a solas,

Pasión gitana y sangre española

Y el mundo en una caracola.

Quiero beber y no olvidar

A veces quiero

que nunca se acabe la noche

seguir la música hasta el horizonte

quiero beber y no olvidar

quiero ser feliz y volver a empezar

Siempre quiero

poner arriba lo de abajo

quiero que no sobreviva el desengaño

quiero beber y no olvidar

quiero ser feliz y volver a empezar

quiero ser mar solo consigo espuma

quiero avanzar solo consigo espuma

sin ti no puedo

¿por qué no me ayudas?

todo se vuelven dudas.

A veces quiero

irme contigo a la luna

y que no exista la palabra nunca

quiero beber y no olvidar

quiero ser feliz y volver a empezar

siempre quiero

hacerle trampas a la muerte

quiero sentir la primavera en septiembre

quiero beber y no olvidar

quiero ser feliz y yá nunca llorar

quiero ser mar solo consigo espuma

quiero avanzar solo consigo espuma

sin ti no puedo

¿por qué no me ayudas?

todo se vuelven dudas

quiero ser mar solo consigo espuma

Siempre quiero

que todo sea diferente

y también que la locura se premie

quiero beber y no olvidar

quiero ser feliz y volver a empezar

Siempre quiero

que nada tenga ningún dueño

quiero volver realidades los sueños

quiero beber y no olvidar

quiero ser feliz y ya nunca llorar

quiero ser mar solo consigo espuma

quiero avanzar solo consigo espuma

Sin ti no puedo

¿por qué no me ayudas?

todo se vuelven dudas.

quiero ser mar solo consigo espuma

quiero avanzar solo consigo espuma

Sin ti no puedo

¿por qué no me ayudas?

todo se vuelven dudas

quiero ser mar solo consigo espuma

quiero avanzar solo consigo espuma

Sin ti no puedo

¿por qué no me ayudas?

todo se vuelven dudas

todo se vuelven dudas...

Loco por verte

Tan cansado de esperarte,tan ansioso de abrazarte,como ayer ...

Y tan loco por tenerte, tan febril, tan impaciente,como ayer.

Quiero amarnos tan a ciegas, si,

Besar tus manos,tocar tu boca, sentir tu piel...

Y revivir en nuestra cama el dulce drama de tu

Cuerpo yéndose

Tu eres agua y yo soy fuente y fluyo con tu

Corriente yéndome...

Quiero amarnos tan a ciegas, si

Besar tus manos, tocar tu boca, sentir tu piel...

Porque sin ti seré...

Como el rio...no tendré nada mío...

Tu serás la ola que se pierde tan sola

Malherido mi corazón ha perdido ya la razón

Y es que si no vuelves más siento

Que voy a volverme loco...

Loco por verte... loco... loco por verte.

Solo sueño acariciarte como hierba rodearte...

Hombre y mujer...

Con el mundo en la mirada y mi cuerpo en tu alma

Derramándose

Abrazarnos tan a ciegas, si...besar tus manos,

Tocar tu boca

Comer tu piel...

Porque sin ti seré...

Como el río...no tendré nada mío...

Tú serás la ola que se quiebra tan sola

Malherido mi corazón ha perdido ya la razón.

¡pobre río, no tendré nada mío ...!

Pobre ola que se pierde tan sola,

Malherido mi corazón ha perdido ya la razón

Siento que no vuelves más y pienso que voy a

Volverme loco... loco por verte...

Loco...loco por verte.

...y perderme en tu cintura,recorrerte tan desnuda

(savia para mi sed)...abrazarnos siempre a

Ciegas, si...

¡besar tus manos,beber tu boca, comer tu miel...!

Y si no vuelvo jamás a verte y para siempre

Eternamente

Serás un río que se aleja del mío,

Yo seré la ola que se quiebra tan sola

Solos, tristes, sin porvenir

Y ya tan solo poder sentir.

Pobre río no tendré nada mío,

Pobre ola que se quiebra tan sola,

Malherido mi corazón

Malherido tu corazón

Pobre río no tendré nada mío

Pobre ola, que se pierde tan sola...

Que te pasa

Tengo una moto estropeada 
y tengo un coche que no anda, 
tengo un pez que no sabe nadar 
y tengo un perro que no sabe ladrar. 

Tengo una radio estropeada 
y tengo un loro que no habla, 
tengo un mono que no sabe imitar 
y una mosca que no me deja en paz. 

Todos me dicen "qué te pasa?" 
y yo no sé qué contestar. 
Todos se piensan que estoy triste 
desde que tú te fuiste de casa 
y me preguntan "qué te pasa?" 
y yo no sé qué contestar, 
y yo no sé qué contestar. 

Tengo el blues de la mañana 
y tres relojes que se atrasan, 
tengo un amigo que no sabe soñar 
y una guitarra que no puedo afinar. 
Todos me dicen "qué te pasa?" 
y yo no sé que contestar. 

Todos se piensan que estoy triste 
desde que tú te fuiste de casa 
y me preguntan "qué te pasa?" 
y yo no sé qué contestar, 
y yo no sé qué contestar. 

Tengo una casa sin ventanas 
y una tristeza enamorada, 
tengo un disfraz pero no es carnaval 
y esta locura que no puedo parar. 
Todos me dicen "qué te pasa?" 
y yo no sé qué contestar. 

Todos se piensan que estoy triste 
porque hoy tampoco volviste a casa 
y me preguntan qué me falta 
y yo no sé qué contestar...

Fuego en la piel

Risas en oscuro 
Caricias en las sombras 
en un juego sin final 
Siento el deseo 
la fiebre poco a poco 
Entre la niebla del bar 
y... siento la llamada 
alguien muy cerca de mi... con... 
piel de madrugada... 
atrapado estoy, no quiero escapar 

Vuela mi cabeza, la música te acerca 
yo se muy bien lo que hacer 
whiskey camarero, sin agua y poco hielo... 
mientras te busco otra vez... y... 
ahora, suavemente... tu boca 
invita a soñar
Es piel de madrugada 
Se lo que piensas, aunque finja que no 
Fuego en la piel, pensamiento infernal 
tus labios me abrasan sin tocarlos 
sabes muy bien lo que deseo de ti 
juntos los dos encadenados 
fuego en la piel 
gano en silencio apuestas a la noche 
ahora me toca reir 
finjo que no miro y se que estas mirando 
no me quiero resistir... y... llega suavemente 
tu risa invita a soñar... ¿tu...! 

Piel de madrugada 
Se lo que piensas, aunque finja que no
fuego en la piel, pensamiento infernal 
tus labios me abrasan sin tocarlos 
sabes muy bien lo que deseo de ti 
juntos los dos encadenados 
fuego en la piel, fuego en la piel 
... y llega suavemente tu voz que invita a soñar 
es piel de madrugada 
se lo que buscas aunque finjas que no. 
Fuego en la piel, pensamiento infernal 
tus labios me abrasan sin tocarme 
sabes muy bien lo que deseo de ti 
juntos los dos encadenados 
Fuego en la piel pensamiento infernal 
mis labios te abrasan sin tocarte 
yo se muy bien lo que deseas de mi 
juntos los dos encadenados 

Fuego en la piel, pensamiento infernal 
caricias que quemas sin tocarse 
sabes muy bien lo que yo espero de ti 
juntos tu y yo... y encadenados 

Fuego en la piel, pensamiento infernal 
miradas que queman sin mirarse 
yo se muy bien lo que tu esperas de mi 
juntos tu y yo... y encadenados

Desnudo bajo las lluvias

Desnudo bajo las lluvias un simple corazón

tan loco como el deseo, 

absurdo como el dolor

y tan inútil como una oración

 entre los restos del naufragio

la esperanza puede aún renacer, 

la vida empieza en cada amanecer

más triste que la tristeza, 

más amargo que hiel

Pasa un siglo, un minuto

y tanta desilusión

ácido como tus besos, veneno como tu amor

tu eres la reina , yo soy el bufón

y la partida ha terminado

aposté al color equivocado

el calendario en el principio del fin

esclavo de tu ausencia siempre

nacido para perderte

esclavo de tu ausencia siempre

nacido para perderte

estoy solo y a la deriva

te busco y tu ya no estás

caigo de nuevo en tu trampa

de tí no puedo escapar

Y voy de tu cuerpo a nunca

risa y desilusión

fue un sueño equivocado

¿cual ha sido el error?

y me confundo también de canción

en mi espejo hay un extraño

y no es hoy , ni mañana , ni ayer

promesas rotas una y otra vez

obscuro como tu olvido

absurdo como el dolor

¿cual ha sido el error?

¿cual ha sido el error , el error , el error?

¿cual ha sido el error, el error?

¿cual ha sido el error , el error, el error?

¿cual ha sido el error?

Recordando a...Eva Cassidy

Fue un 2 noviembre de 1996. Había sido diagnosticada tan sólo tres meses antes, en agosto del mismo año, de un cáncer de huesos producto de una metástasis de un melanoma que sufría, a raíz de unos dolores en la cadera. Y la previsión de sólo tres meses de vida a partir de aquel momento, se cumplió desgraciadamente para ella y para todos los que nos hemos perdido el devenir y la evolución de una maravillosa cantante.

Nacida en 1963, contaba tan sólo 33 años de edad al morirse. Muchos de los vídeos aquí colgados proceden de su canal de Youtube. Y las actuaciones en directo fueron hechas casi 11 meses justos antes de su muerte en un local de Georgetown, concretamente en el Blues Alley jazz club en un 3 de enero del 2006. En ellas, Eva ya estaba enferma sin ser consciente de ello por no haber sido diagnosticada aún. Unas semanas después le diagnosticaron el cáncer, y en agosto, la metástasis se extendía a sus huesos.

Y es que a Eva, le gustaba el carácter intimista de sus actuaciones. Se retiró bien joven a vivir en el campo rodeada de familia y amigos y rechazó contratos de promotoras musicales para actuar en directo en grandes conciertos y cambiar el estilo de cantar a introducirse más en el pop que les haría a las promotoras discográficas ganar mucho dinero con su portentosa voz. Eso explica el por qué, a pesar de ser una espléndida cantante, no llegó a los grandes circuitos y nadie la conocía. Y uno siente envidia de no haberla visto en directo en sus actuaciones en clubs, que era lo que solía hacer. 

Eva Maria, que así era su nombre, cantaba desde su alma y corazón. Es difícil no dejarse seducir por cualquiera de sus canciones al escucharla. Y si cierras los ojos y escuchas su voz sin verla, pensaras que los ángeles están cantándote a tu alrededor. Ella no componía. Pero era capaz de transformar cualquier canción que se pusiese en sus manos en algo nuevo para la audiencia. El Washington Post llegó a decir de ella que era capaz de cantar lo que se propusiese a raíz de la publicación, el mismo año de su muerte, de su disco Live at Blues Alley, recopilación de sus mejores canciones cantadas en directo en el club del mismo nombre

Nacida en un ambiente musical dentro de su familia, ya desde bien pequeña le encantaba cantar y pintar. A edad muy temprana, nueve años, aprendió a tocar la guitarra con su padre, participando en eventos musicales familiares. y prefería muchas veces estar sola pintando.

Comenzó sus andadas de la mano del blues y del jazz, actuando en locales pequeños. Nunca se planteó el gran salto a la música comercial.

Y su mayor éxito comercial vino a partir del año 2000, en que cuatro años después de su muerte se empezaron a radiar sus discos, lanzados a partir de ese año, Time after time, American tune, Imagine, y What a wonderful world

Over the rainbow, en directo. Compuesta para "El mago de Oz" interpretada por Judy Garland

Time after time, en directo. Una singular versión de la canción escrita por Cyndi Lauper

Chain of fools, en directo. Admiradora de Aretha Franklin se atrevió con ésta canción en homenaje a su ídolo.

Autumn leaves, en directo. Versión de la canción original en francés de Ives Montand, "Les feuilles mortes"

Fields of gold. Dicen que a Sting se le saltaron las lágrimas al escuchar ésta extraordinaria versión de una canción suya. Y no es para menos, la sensibilidad de Eva cantando no se puede describir con palabras.

Songbird, versión de la canción de Fleetwood Mac

What a wonderful world, canción que nos cantaba Louis Armstrong

Kathy's song. Todos recordaréis seguramente ésta canción que popularizó Simon and Garfunkel

El duo imposible entre una gran admiradora suya, Katie Melua, 10 años después de su muerte. Maravillas de la tecnología, alternando a Katie y Eva con la misma canción

Tan sólo dos meses antes de morir, hizo su última actuación en un local. Venía cubierta con un sombrero para tapar su pérdida de pelo, y para evitar sobreponerse al cansancio dejó de tomar su quimioterapia durante 2 días y así poder cantar. 

Parece que sólo cantó una canción "Over the rainbow".

Siempre nos quedará su música y el recuerdo de una mujer auténtica que donde más disfrutaba era en conciertos en locales de cabida reducida de personas, ofreciendo a todos su cantar desde el corazón.

Artistas así nos ensalzan la grandeza de la música.

En nuestro recuerdo, siempre, ...Eva Cassidy.

Recordando a Jimmy Fontana

Hoy nos ha llegado una noticia triste. El que fuera el creador de una de las canciones que nunca faltó en los guateques de los 60's, "Il mondo", murió ayer día 11 de septiembre del 2013.

De nombre Enrico Sbriccoli, fue un cantante y compositor destacado sobre todo en la década de los 60's.

Su mayor éxito fue sin dudar "Il mondo", que fue muy versionada en muchos países y cantada por el mismo Jimmy en español y en catalán. Los Mustang también hicieron una versión popular en nuestro país.

Participante de varios Festivales de San Remo, compuso algunas canciones para otros participantes.
En el Cantagiro de 1967 presentó una versión de la canción de Tom Jones "Delillah", que él llamó "La nostra favola"

No, stanotte amore  non ho più pensato a te,  ho aperto gli occhi  per guardare intorno a me  e intorno a me  girava il mondo come sempre.  Gira, il mondo gira  nello spazio senza fine  con gli amori appena nati,  con gli amori già finiti  con la gioia e col dolore  della gente come me.  Oh mondo, soltanto adesso,  io ti guardo  nel tuo silenzio io mi perdo  e sono niente accanto a te.  Il mondo,  non si é fermato mai un momento,  la notte insegue sempre il giorno,  ed il giorno verrà.  Oh, il mondo...

No, esta noche amor No he pensado más en ti, Abrí los ojos para mirar a mi alrededor y alrededor de mí giraba el mundo como siempre. Gira, el mundo gira en el espacio sin fin con los amores que acaban de nacer, con los amores ya terminados con la alegría y el dolor de gente como yo. Oh mundo, por eso ahora, Yo te miro en tu silencio yo me pierdo que no soy nada comparado a ti El mundo, nunca ha parado ni un momento, la noche siempre sigue al día, y el día volverá Oh, el mundo ...

La canción "Che será" que popularizó José Feliciano se la compuso precisamente Jimmy.
Y José la presentó en el festival de San Remo de 1971.
He aquí el vídeo.

Siempre en nuestro recuerdo. cantantes y compositores como Jimmy Fontana, que contribuyeron con sus canciones a tantas parejas que se enamoraron bailándolas.


{escrito por Richimotard(Ricardo Vidal)}

Recordando a...John Lennon

Hoy, día 8 de diciembre de hace 32 años, - en un lunes bastante agotador para John, despues de pasar por el estudio de grabación, y de haber posado en unas fotografías de la cual saldría una famosísima portada para la revista Rolling Stone, aquella de la posición fetal desnudo abrazando en la cama a Yoko -, un individuo loco llamado Chapman , el mismo que por la mañana se había ganado la "confianza" de John pidiéndole un autógrafo, mató de varios disparos a John Lennon en la puerta de su casa, en los apartamentos Dakota de la calle 52 colindante con el Central Park de Manhattan (New York). Eran las 22:45 de la noche y doce minutos después moría desangrado en un hospital cercano. Moría así, uno de los personajes que junto al grupo The Beatles primero, y luego en solitario, consiguió plasmarse una leyenda en torno a sí mismo. Hoy lo tendríamos entre nosotros con 72 años cumplidos. IMAGINE (1971)… Nunca lo imaginé, que esto pudiera pasar. Un hombre que hablaba de paz por los cuatro costados, cómo podía ser que un loco lo matase de aquella manera? Todos nos quedamos anonadados, a todos nos gustaría imaginar que aquello nunca pasó, que fué sólo una pesadilla… Para los que fuimos fans suyos, y admiramos su estilo y formas, fue un mazazo en nuestros corazones. Siempre habíamos albergado la posibilidad más ó menos cercana, de que aquel grupo fabuloso que nos introdujo la miel de la música en los 60's, tarde ó temprano se iban a volver a unir, para deleitarnos con aquella música, que aun nos sabía a poco. IN MY LIFE (1964)… En mi vida, representó un antes y un después, a todos los que crecimos con aquella música, John representó siempre el estigma de aquella maravillosa década… Y ese día, me recuerdo yo a mí mismo, sentado en el sofá de mi casa, con los ojos humedecidos, y acostándome a las tantas de la mañana, repasando pacientemente toda su música, desde la época de los Beatles, hasta su época en solitario.Fué la noche más triste en muchos años, que mucha gente de mi edad, la sufrimos entonces. La idea de una reunión beatleniana, quedaba descartada del todo. Nunca más volveríamos a ver el genio de John en su interpretar, sus letras, con el ingenio musical de Paul, una pareja que hizo y es ya historia en el mundo de la composición. STRAWBERRY FIELDS FOREVER (1964)… Un orfanato, algo que John pudo haber sufrido en propias carnes, que luego no fue así, pero que marcó profundamente su vida, y nos hizo entender el por qué de ese cambio brusco en su viada al conocer a Yoko. John, nacido un 9 de octubre del año 1940, fué asesinado a los 40 años de edad y 60 días exactos, ese fatídico 8 de diciembre de 1980 a las 22:45 enfrente de su casa. Su infancia y niñez no fué de lo más alegre. Su padre y su madre, se separaron cuando sólo contaba 4 años de edad. Su madre, Julia, a la cual le dedicaría una canción en el antepenúltimo disco de la banda, aquel de las dos portadas en blanco, una canción preciosa acústica, del mismo nombre. Su madre lo abandonó, cediendo su tutela a la tía Mimí, que fué quien en realidad crió a John, aunque la primera guitarra y la introducción a la música fué por parte de su madre Julia. Penny Lane, fué la calle inicial donde vivieron sus padres antes de separarse, título de otra canción famosa de los Beatles. Realmente, la infancia de John estuvo marcada por las mujeres, su madre y sus cuatro hermanas, algo que quizás explique su romance apasionadísimo con Yoko, que llegó a desempeñar para él el papel de amante esposa y madre, todo al mismo tiempo. Sus ídolos musicales de juventud, fueron Buddy Holly, Little Richard, Jerry Lee Lewis, Chuck Berry, y como no Elvis Presley. Fué por tanto el rock su iniciación a su estilo musical, que luego quedaría plasmado en las primeras canciones de los Beatles, donde la voz solista de John desgarraba aquellas estrofas de sus letras al más puro estílo de Rock. ESTILO PERSONAL DE JOHN John, ya desde las primeras experiencias del grupo en Hamburgo, de donde los Beatles volvieron consagrados como grupo, arrollando con sus primeras canciones a los pocos meses en Gran Bretaña, había sido el líder de la banda. Por su carácter, su mal genio a veces, se dijo que llegó a tener serias trifulcas con el batería anterior Stuart Sutcliffe, antes de fichar definitivamente a Ringo. Él siempre gobernó el entorno del mismo, y era el más descarado. En las entrevistas con los periodistas en el grupo, hacía de portavoz claro, marcaba los prontos y chistes fáciles, del típico humor británico, que pronto sus compañeros imitaron. En los conciertos, formaba la voz solista en la mayoría de las canciones de los primeros tiempos, donde Paul y George solían hacer los coros. Aún se recuerda una anécdota suya, en un concierto en el Albert Royal Hall, donde en el anfiteatro estaba la reina de Inglaterra, su séquito y muchas personalidades. Abajo en la platea, la gente corriente... Al finalizar una canción dijo : los de abajo podeis aplaudir, los de arriba, con agitar vuestras manos, el sonido de las joyas ya bastará...Su habilidad musical se centraba en la guitarra rítmica preferentemente y el piano, aunque estaba lejos de las habilidades musicales de Paul, el verdadero genio musical del grupo, al que en la última etapa dentro de los Beatles, llegó a envidiar en cierta manera. Paul fue el que tomó el pulso de las canciones de los Beatles en la última etapa, y el que forzó de hecho la ruptura final, cuando Yoko estaba ya en escena, incluso en los ensayos del grupo, algo que ellos mismos habían siempre evitado : invitar a las mujeres propias en las grabaciones y ensayos. DOS ETAPAS EN SU VIDA Una, la ligada a su mujer Cinthia, de la cual tuvo su hijo Julian Lennon. Otra, a raiz de sus experiencias en la India, donde el consumo de droga llegó a su punto álgido, cuando rompe con Cinthia definitivamente, el día en que los encuentra jusntos en su casa, y a Yoko vistiendo una bata de ella. A partir de ahí, John parece esforzarse en demostrar a todo el mundo que está locamente enamorado de una mujer, en el más puro sentido de la palabra... El John necesitado de cariño, falto desde la infancia, se deja cautivar absolutamente por una pintora vanguardista japonesa, Yoko Ono, que marca claramente el cambio de rumbo a la segunda etapa. Yoko irrumpe en el panorama de los Beatles, cuando estos ya no actuaban, sólo grababan en estudio, desde donde produjeron su trilogía más excitante, "Rubber Soul", "Revolver", y "Sergeant Pepper's", tres trabajos que supusieron algo que ya parecía alcanzado por los Beatles, sus trabajos más originales de toda la carrera artística. Tanta inspiración en las canciones, inspirada según muchas crónicas en momentos felices con algo de droga en el cuerpo... LA RUPTURA Después de la grabación de su ultimo disco con película incluída, donde se puede ver que en los ensayos Yoko está hasta en la sopa al lado de John, "Let it be", Paul decide grabar en solitario, él está dispuesto a demostrar que la base de los Beatles es él, algo que John hacia tiempo comenzaba a detestar, dedicándole una canción jocosa e irónica en su canción "How do you sleep", en su disco Imagine de 1971, el segundo de su carrera, donde decía que los éxitos de Paul empezaron con Yesterday y acabaron con Another Day, una buena canción de la primera época de Paul en solitario. Los fans de los Beatles vemos en esa letra, que la reunión de los Beatles está mucho más lejos de lo que se piensa. El duo compositor más prolífico de los últimos tiempos se había roto definitivamente. Ya no era sólo la ruptura del grupo, sino la incompatibilidad de caracteres. Lo que presagiaba que el sueño de los Beatles, que comenzó para nosotros en el 63, había acabado definitivamente en el 70, y nunca más se volvería a reproducir. SU PERIODO "PACIFICO" JUNTO A YOKO Pronto, los que habíamos seguido a John en los Beatles no dábamos crédito a nuestros ojos. Los acontecimientos nos empezaron a desbordar...Un John, que siempre habia aparecido como un duro, se nos mostraba como un ser frágil y profundamente enamorado de una mujer, que por qué no decirlo, a nadie de los Beatlemaníacos de entonces nos gustaba, y además estaba como atolondrado en sus formas, … lo que hace el amor, y lo que hace una mujer de hierro, Yoko, que desde un primer momento sabe captar las necesidades de John , y pasa a dominarlo de tal forma, que empiezan a tocar canciones juntos, ella con una voz horrible, más que cantar chillaba y ensayaba sonidos estridentes, canciones sin ningún tipo de armonía, en un grupo que se llamó Plastic Ono Band, como experiencias metafísicas, Yoko, una mujer muy progre, se nos lleva a John nada menos que a USA, donde a mediados de los 60's, John llegó a decir que nunca volvería a pisar esa tierra, en que por una frase desafortunada en una entrevista televisada a toda América, pasaron de la gloria al odio en unos días tan sólo, una frase que John quiso luego explicar y excusarse por ella, ...pero no le dejaron. La sociedad americana se mueve a trompicones en esos temas de moral estricta, pasa del más al menos por cuestiones de patriotismo y moral en un momento, y pronto sus discos y su libros fueron quemados en las calles, y pisoteados con apisonadoras en montones acumulados sobre el asfalto. La frase que dijo John sonó como : "Somos más famosos que Jesucristo", refiriendose a los Beatles. En realidad John, quiso decir según explicó luego, que la juventud veía en ellos a un referente más importante en sus vidas que al propio Jesucristo enseñado por la religión. Y yo debo decir, en honor a la verdad, que no andaba desencaminado..., al menos en aquellas épocas...El movimiento juvenil que se congregó alrededor de ese resurgimeinto de la Música, merece una opinión aparte. Su desembarco en USA fue de lo más sonado. Ayudó que en esos momentos la guerra de Vietnam estaba cuestionada por un Nixon presidente que sufríó el watergate, artimaña política en el fondo para echarlo del poder aunque verídica, y John se alineó inmediatamente a un movimiento pacífico "anti-War", que les llevó incluso a pasar una semana entera en una cama los dos, haciendo el amor, ante las cámaras, como protesta y un no a la guerra. Por ese motivo, compuso Imagine, canción que sin embargo fue boicoteada en cierta manera por los medios en USA por el momento politico del momento, y no fue apadrinada por los mismos hasta el 75, convirtiendose en el año 2001 por votación popular, como la canción mejor del siglo XX. En esas fechas, la gerra de Vietnam estaba finiquitada y todas las tropas estadounidenses habían vuelto a casa. ¿POR QUÉ USA? Pues por Yoko Ono, ni más ni menos. Ella era divorciada de un ciudadano americano del cual tenía una hija común, pero cuya custodia le fue concedida al padre. En España, concretamente en Palma, John y Yoko protagonizaron uno de los episodios más increíbles . Fueron detenidos por la Guardia Civil, cuando habian "secuestrado" a la hija en común, estando con su padre de vacaciones en la isla, con intenciones no claras, aunque ellos afirmasen que estaban dando una vuelta por la isla tan sólo en su compañía. Los abogados de Yoko, le aconsejaron que si Yoko quisiese optar por la tutela de su hija, nunca lo lograría si no viviese en USA. Ese fue el motivo de su marcha a USA, donde a la postre, nueve años más tarde perdió su vida en la mejor época de su estancia en USA, donde ejercía de padre tranquilo, había dejado las drogas, y su conducta era previsible sin los altibajos a los que se vio sometido en una USA que a mi parecer se le quedó grande y extraña, ...muy extraña. CRISIS MATRIMONIAL Pasado el período de encanto inicial, pronto tuvo una crisis importante con Yoko, que le llevó a romper su unión durante 18 meses. Eso ocurría en 1973. Fue la propia Yoko que le buscó la mujer que le debía acompañar en la separación, una mujer oriental, como no, la secretaria de ambos, May Pang. John se sintió tan cómodo a su lado, que incluso llegó a dejar las drogas, empezó a componer de nuevo buena música e incluso se planteó ir a visitar a su amigo Paul, para retomar la amistad y qui lo sá, si una posible reunión de los Beatles que tanto se habló en aquellos tiempos. Yoko no iba a permitir nunca eso. Sabía que una reunión de los dos era el fín a la posesión que ejerció toda su vida sobre John, y cortó por lo sano, "permitiendo" a John, que viniese a vivir con ella otra vez. Así como suena. Bueno, en realidad, parece que nunca dejaron de hablarse por teléfono en ese año y medio, y varias veces al día muchos días. Yoko sabía que John estaba en buenas manos con May Pang, incluso estaba tan segura de conocerle, que llegó a pensar que sería una aventura de poco tiempo, y quizás al ver que se alargaba el tema, no dejó que se le escapase. Eso, y el amor necesitado de ambos, que siempre se demostraron, ... eran en cierta manera inseparables...! Y es que Yoko, era muy consciente de las excentricidades de John, lo conocía demasiado, ejercía un control férreo sobre él, y no iba a dejar que se le escapase el amor de su vida, al que desde luego, para desespero de los fans de los Beatles, llevaba por donde quería… Evidentemente esto es una opinión personal mía, quizás la de un fan de los Beatles frustrado, pero me reafirmo en que el auténtico escollo para una reunificación de los Beatles era Yoko, nadie del grupo la soportaba…, nadie quería ver aquellas grabaciones de Música con ella en el estudio, otra vez escrutándolos a todos con su intrigante mirada, desde una mujer que con el paso de los años se ha demostrado fría, calculadora y oportunista en todo lo relacionado a los negocios de explotación de las canciones de los Beatles y de John …Paul nunca ha tocado una canción de los Beatles en sus conciertos de los últimos años, que no fuese toda suya, sólo que hubiese una parte de John ya no podía tocarla, ...Julian Lennon, hijo de John y Cinthia su primera mujer, fué vetado a ir a vivir a los apartamentos Dakota no hace mucho. En esos apartamentos, como en muchas vecindades de NY, los vecinos, en mayoría, pueden vetar a los inquilinos que vayan a habitar esa propiedad. En los apartamentos Dakota de NY, Yoko tiene la mayoría... PATERNIDAD y AMOR… Se perdonan mutuamente, ó mejor dicho, John pide excusas por haberse liado un año y medio con una amante propuesta por Yoko, y vuelve con Yoko, Parece que renacen…Un hecho que cambió a la pareja. Ser padres. De la noche a la mañana, el matrimonio se siente feliz, muy unido, y John se revela como un padre excelente para su hijo, enamorado más que nunca de su mujer, produce la música de manera más homogénea, Yoko ya no interpreta nada de música a su lado, y todo parece de nuevo encarrilado a ser simplemente una pareja de enamorados con un hijo en común, John se entrega a la música de nuevo y deja las drogas, en parte por una denuncia de expulsión que el propio alcalde de Nueva York apoya a que no se produzca. Y la vida transcurre en los apartamentos de Dakota de NY, los mismos donde se filmó "El bebé de Rosemary" de Polanski…película acerca del diablo que dejó fatales secuelas para algunos de los que participaron en aquella película. Y su hijo crece, y llega el fatídico día 8 de diciembre de 1980, cuando John está en uno de sus puntos más álgidos de sentido común, parece que el acercarse a los cuarenta le ha hecho asentar sus ideas y su personalidad al lado de Yoko, se les vé felices, padres enamorados de su hijo, trabajo no les falta, … pero la leyenda negra de los apartamentos Dakota de New York, no iba a pararse ahí… Tenía que seguir en la persona de John Lennon… CANCIONES DE JOHN DESTACABLES DENTRO DE THE BEATLES Las de la época de los Beatles. Aunque fueran compuestas con Paul, tiene su sello musical. Todas las de la primera época que él cantaba en estilo rock, ya de por sí son destacables, aunque no fuese compuestas por el grupo. La voz de John se dejó oir fuerte en aquellos tiempos : Twist and Shout , Rock and roll & Music In my life  Girl,  (precioso relato a una chica que quita los sentidos de un hombre enamorado) Help!  (canción que era un alegato a ellos mismos, que por aquellos tiempos parece iban bien servidos de droga…), Norwegian Word  I can't hide your love away Nowhere man , Strawberry fields, magnífica canción compuesta precisamente en Almería cuando interpretó una película (Como gané la guerra) Come togheter , Julia (preciosa balada acústica dedicada a su madre al parecer) , Because, una maravilla de canción y armonía de voces , …Y estoy seguro me dejo bastantes…Dentro de The Beatles. Otras canciones en solitario, merecen otra entrada en éste blog... MI CONCLUSION : I LOVE JOHN & PAUL BEST WORLWIDE COMPOSER'S FOR CONTEMPORANEAN MUSIC... Reconozco que me gusta más Paul, pero hay canciones de John, que realmente son genialidades en el tiempo, y el tiempo les ha guardado su rincón, para que este personaje de la revolución británica de los 60's, ocupe siempre un espacio en nuestra discoteca. Os recomiendo los que no conoceis a John os pareis en su música. Es bastante actual aún. Y os puede sorprender a muchos creo…Sé que tiene canciones insufribles algunas, quedaros sólo con la que os gusten...pero yo ya os he intentado explicar el por qué, su tumultosa vida al lado de Yoko, su lucha interna contra sí mismo en todo momento, en un país donde se le empezó a acosar frontalmente, cuando lo tacharon de persona non grata, por estar en contra abierta de Nixon y su guerra de Vietnam, la persecución de cierta prensa, eso es capaz de desquiciar a mucha gente, eso sólo se hubiese podido evitar en la tranquilidad de su Inglaterra natal, en sus pubs, con Paul componiendo, con su amigo Ringo y George, ...tomando una birras al lado de Mike Jagger, con sus amigos alemanes de la época de Hamburgo...yo estoy convencido de ello. Si John no conoce a Yoko otra historia de John se habría escrito, y desde luego, aunque nunca se puede afirmar tal cosa, quizás lo viésemos vivo aún... Con Paul a su lado, John nunca hubiese grabado algunas canciones realmente horrendas. Paul siempre ponía en toque musical del arreglo que mejor podía venir a la canción. Era previsible y muy ingenioso, lo es aún, un auténtico genio musical, pero John era lo imprevisible, lo incierto, lo raro, lo genial a veces, y mucho de su estilo fuera de serie quedó impregnado en la Música de los Beatles, a la que al final Paul le añadía coros, ó un acorde de variante, que le daba el toque tan magistral a su Música... Cuanto nos hemos perdido por esa desunión en la contribución musical a esta época. John y Paul juntos, eran capaces de cualquier cosa, se comunicaban a la perfección, eran sencillamente GENIALES los dos juntos componiendo y creando MÚSICA con mayúsculas... El mundo amigos, ... se quedó a dos velas. Por eso el 8 de diciembre de 1980 lloré, y cada 8 de Diciembre, un recuerdo hacia John, mi juventud, y lo que nos perdimos por un loco que lleva ya 32 años en la cárcel y que no creo que quiera salir fuera por tener en peligro su integridad física, por eso muchos lloramos aquella vez, hoy, 8 de diciembre de 2012, 32 años después, y el año 2011, junto a mis hijos, quise estar en NY, allí, en el rincón del Central Park de NY, enfrente de los apartamentos Dakota, donde hay un grabado de Strawberry Fields, allí, con buena Música, en una fiesta que se debe estar viviendo en los momentos en que escribo esta crónica, con guitarras, ex-hippies hoy ejecutivos, y mucho sentimiento, mucho sollozo, muchísima emoción, en la fría noche neoyorquina. Pero..., ¿qué hacía un típico británico, de origen humilde, criado en Liverpool, amante de su país, inglés hasta la médula, en USA, fuera de los pubs con su buena cerveza,  y de sus amigos de toda la vida? Preguntarselo a Yoko. Y al amor loco de una pareja que se reencontraron, y unieron sus causas vitales y sus ideas progres juntos, ... para desespero de todos los aficionados a los Beatles, incapaces de creernos lo que estaba pasando con John, el duro! Aún así, por respeto, hay que reconocer que es una de las historias de amor más delirantes, bulliciosas, divertidas a veces, ... pero en el fondo, tierna, muy tierna. Quizás Yoko era el bálsamo que John necesitaba para entender su existencia toda, quizás eso debe ser, y por la memoria de John y su recuerdo, aunque lamente que no se volvió a juntar con Paul para componer en su tiempo de separación, le deseo toda la felicidad en el otro mundo a John, allá donde esté, a él y a su viuda, ... va por tí John, y por todos los buenísimos momentos que nos hiciste pasar, y por habernos acercado a la Música con esa alegría que sólo tú, y tus otros compañeros, de los Beatles, supisteis hacer con los de nuestra generación... We love you John, we love you Beatles, she loves you, .... (Yoko)   Forma parte del escrito original del 8 de diciembre de 2005 (25 años entonces) publicado en Ciao bajo mi nick richi49

         {escrito por Richimotard(Ricardo Vidal)}