Las mejores canciones de los años 50's en USA. Parte 3 de 3

Esta es la parte 3 de 3 de las canciones de la década de los 50's que marcaron la música contemporánea que hoy conocemos.
Para la introducción debes leer antes la parte 1 de 3 publicada en éste blog. La segunda parte la puedes leer aquí, parte 2 de 3. Las canciones - 69 en total divididas en tres partes - se presentan por un orden cronológico de antigüedad.
En ésta parte 3, la última, están citadas 23 canciones entre los años 1957 y 1959.

47. Elvis Presley - "All shook up" - 1957

Fue su segundo gran éxito después del par de canciones "Hound dog"/"Don't be cruel". Elvis encadenó el año 1956 con el 1957 siendo el nº 1 con un single, 25 semanas en total. Aunque no la compuso él la canción, pidió un crédito de coautor que se le concedió. En el año 2009 The Performing Rights Society anunció que ésta canción fue la más escuchada de Elvis en medios públicos en toda Inglaterra.

Nº 352 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

48. Muddy Waters - "Got my mojo working" - 1957

Aunque la grabó por primera vez Ann Cole, el éxito le vino de la mano de Muddy Waters. Y por esa parte vino un conflicto de copyright ya que Muddy, al escucharla de Ann Cole, cambió algo de la letra y quiso registrarla como propia. Al final, una decisión salomónica dijo que la canción era de dominio público, ya que la palabra MOJO es parte de la retórica de una parte de USA.

Nº 359 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

49. Little Richard - "The girl can't help it" - 1957

Título de una famosa película que protagonizó Jayne Mansfield. En la película Little Richard sale interpretando la canción. Supuso una especie de "comunión" entre el cine y la incipiente carrera del Rock & Roll.

Nº 413 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

50. The Coasters - "Young blood" - 1957

Típico blues que fue interpretado tiempo después en The Cavern por The Beatles dentro de su repertorio habitual. Formó parte de una grabación en cinta que realizaron The Beatles, y que Paul McCartney recompró en una subasta en el año 1985. Famosa la versión de Leon Rusell en el concierto de Bangladesh a principios de los 70's.

Nº 414 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

51. The Del Vikings - "Come go with me" - 1957

Basada en el "do wop" (du dua) . La grabaron en 1956 inicialmente pero el éxito vino cuando la grabaron en 1957 son su nueva discográfica Dot Records. Años más tarde la versión de The Beach Boys tuvo gran relevancia.

Nº 441 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

52. Little Richard - "Keep a knockin'" - 1957

Es una canción de los años 20's recuperada por Little Richard de gran éxito y catapultada al nº 2 de las listas en USA.

Nº 442 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

53. Buddy Holly - "Peggy Sue" - 1957

Considerada por muchos críticos como la mejor composición de Buddy Holly. La manera de ligar los acordes de la canción eran innovadores para la época, junto a la voz entrecortada de Buddy y la batería del registro. Inicialmente el titulo era Cyndi Lou.

Nº 194 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

54. The Chantels - "Maybe"- 1957

De claro estilo "du dua" (compuesta por el líder de The Valentines), ésta canción supuso el primer éxito de las cantantes femeninas en grupo que años más tarde se repetirían en otras muchas formaciones. The Shirelles, The Ronettes y The Supremes siguieron ésta corriente. Janis Joplin hizo su versión años más tarde.

Nº 195 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

55. Chuck Berry - "Johnny B Goode" - 1958

Escrita en 1958 por Chuck, representa ser la primera canción de rock puro de la época. basada en su propia vida. La guitarra de la canción está claramente influenciada por Louis Jordan y T Bone Walker a los que admiraba. Está considerada por la revista Rolling Stone como la canción nº 1 de una lista de hasta 100 de las mejores canciones de guitarra.

Nº 7 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

56. Eddie Cochran - "Summertime blues" - 1958

Lanzada como cara B del single que tenía en cara A "Love again", destacó en audiencia llegando al nº 8 de las listas, y con un enorme éxito entre los jóvenes de la época. Las palmas de la canción las hizo Sharon Sheeley, su novia, que iba con él en el coche que sufrió el accidente que le costó la vida en 1960. Cochran fue de gran influencia en George Harrison. The Who la versionaron con gran éxito años más tarde, siendo el único hit de la banda que alcanzó las listas que no estaba compuesto por ellos.

Nº 73 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

57. Chuck Berry - "Sweet little sixteen" - 1958

Un gran éxito de Chuck. Llegó al nº 2 de las listas en USA. La canción "Surfin' USA" de The Beach Boys es prácticamente la misma melodía pero con diferente letra. Denunciados por plagio, el juez decidió incluir a Berry junto a Wilson en los créditos de la canción de The Beach Boys a mediados de los 70's.

Nº 272 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

58. Jackie Wilson - "Lonely teardrops" - 1958

Ésta canción convirtió a Jackie en una superstar de la música del R & B. En el año 1975, septiembre, se desplomó en el escenario, por un ataque al corazón, en el Latin casino de New Jersey, justo cuando la interpretaba. Fue su última canción cantada. Entró en coma que perduró 8 años y murió en 1984. Como una trágica ironía, la canción empieza en su letra con la frase "my heart is cryin' cryin' ". Al principio la audiencia rompió en aplausos al pensar que su caída, formaba parte del espectáculo, pero luego cundió la alarma al ver que no se movía en los segundos posteriores. Los derechos de ésta canción se utilizaron para abrir uno de los estudios famosos de música, Hitsville USA, que pasó a convertirse en los estudios que luego dieron tantos éxitos a la factoría Motown.

Nº 308 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

59. Little Richard - "Good golly miss Molly" - 1958

Todo un clásico del rock. En España llegó en una versión que se le llamó "La plaga". "Travelin' band" de Creedence Clearwater Revival fue denunciada años más tarde por estar plagiada de ésta canción.

Nº 94 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

60. Jerry Butler & The Impressions - "For your precious love" - 1958

Procede como cantante de grupos de coro de Iglesia y de Gospel. Escribió junto a Otis Redding la canción "I've been loving you too long". En su comienzo recuerda extraordinariamente a la canción que más tarde publicarían The Righteous Brothers, "Unchained melody" de extraordinario éxito. Pero la canción original, tema de una película llamada Unchained, fue grabada en 1955.

Nº 327 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

61. Ritchie Valens - "La bamba" - 1958

Canción tradicional mexicana, Ritchie la adaptó en un estilo más dinámico al Rock de los años 50's finales. Alcanzó su máxima popularidad cuando falleció en accidente de avión junto a Buddy Holly y The Big Boper. Más tarde se relanzó de la mano de Los Lobos a mediados de los 80's, en una película que relataba la vida de Ritchie Valens.

Nº 345 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

62. The Everly Brothers - "All I have to do is dream - 1957

Canción escrita por el matrimonio Bryant que tantos éxitos proporcionó a los Everly Brothers. Fue de sus primeras canciones de su estar en primera línea, que fue entre 1957 y 1961. Chet Atkins tocó un trémolo a su guitarra que le dio un énfasis característico. Estuvo en las listas americanas en las cuatro décadas siguientes de la mano no sólo de ellos, sino de otros cantantes.

Nº 67 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

63. Buddy Holly - "Rave on" - 1958

Fue uno de sus últimos éxitos en vida, poco antes de morir en accidente de aviación. La versión de Bruce Springteen años más tarde la relanzó.

Nº 154 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

64. Eddie Cochran - "C'mon everybody" - 1958

El mayor hit de Eddie antes de su desgraciada muerte en 1960 en accidente de coche. En 1987 saltó a las listas de éxito en UK de nuevo cuando la marca Levi's la incluyó en un spot de pantalones.

Nº 403 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

65. The Drifters - "There goes my baby" - 1959

Ésta canción les supuso volver a la popularidad en las listas. Pero la formación había cambiado con nuevos miembros donde destacaba Ben E. King como cantante solista. Supuso asimismo el imponer una orquesta de fondo con cuerda, dándole un énfasis adicional al R&B. Fue el puente preciso entre el "du dua" que estaba cayendo en popularidad, y la "soul music". La grabación fue bastante problemática porque Ben entraba desafinado en tono con los primeros compases (voz grave)

Nº 193 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

66. Ray Charles - "What'd I say" - 1959

Con éste registro de Ray Charles se consolidó el estilo, que él mismo había iniciado con "I got a woman", llamado soul. La canción nació de una improvisación total del genial Ray. Acabada un concierto en una sala, empezó a improvisar frases inconexas y les dijo a su coro que las fuesen repitiendo. Cuando acabó el público le pidió donde se podía adquirir esa canción...Y ahí nació. El verdadero título según Ray era "What I say".

Nº 10 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

67. Bobby Darin - "Mac the knife" - 1959

De una ópera berlinesa sobre un drama de Bertolt Brecht del 1928, salió ésta canción. Bobby, un cantante muy aclamado entre la juventud, tuvo una vida efímera al fallecer a los 40 años en una operación al intentar corregírsele un problema de una válvula cardíaca. Con "Mac the knife" llegó a estar en las listas de Billboard en 1959 durante 8 semanas. Amigo personal de Robert Kennedy, llegó a apoyarle en sus campañas políticas y cuando murió éste asesinado, publicó dos discos folk de protesta. Debido a la lesión cardíaca que padecía, era frecuente le tuviesen que oxigenar después de sus actuaciones. El argumento de la película "Beyond the sea" de Kevin Spacey, trata sobre la vida de Bobby.

Nº 251 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

68. The Isley Brothers - "Shout (parts 1 and 2)" 1959

Canción nacida de una improvisación en medio de una actuación en la que Ronald Isley comenzó a cantar lo que sería parte del estribillo :" Bueeeeenoooo...sabes que me me haces querer gritar...." y a continuación Rudy y Kelly continuaron con la improvisación naciendo "Shout" como concepto de canción. El público aplaudió a rabiar y desde la RCA, su discográfica, decidieron introducirla como cara A de su single. The Isley Brothers nacieron en los coros de una Iglesia, y el organista de su iglesia participa en la canción. Años más tarde fue introducida por la revelación Lulú en UK con extraordinario éxito por la garra que le supo dar.

Nº 118 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

69. Lloyd Price - "Stagger Lee" - 1958

Basada en la canción tradicional de blues-folk "Ballad of Stack-o-Lee". Wilson Pickett la versionó años más tarde. Fue el primer hit de la era R&R que llegó al nº 1 después de haber sido censurado

Nº 456 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

Escrito por Ricardo Vidal (Richimotard)

Las mejores canciones de los años 50's en USA. Parte 2 de 3

Esta es la parte 2 de 3 de las canciones de la década de los 50's que marcaron la música contemporánea que hoy conocemos.
Para la introducción debes leer antes la parte 1 de 3 publicada en éste blog. Las canciones - 69 en total divididas en tres partes - se presentan por un orden cronológico de antigüedad.
En ésta parte 2 están citadas 23 canciones entre los años 1955 y 1957.

24. Screamin' Jay Hawkins - "I put a spell on you" - 1956

Comienza casi como una balada mientras va in crescendo tornándose casi violenta en la forma de cantarse, en un estilo que después James Brown explotó, grabándose en una sesión donde predominó el alcohol para los músicos y el propio Jay y así conseguir el efecto final. Por tal motivo fue prohibida su difusión en algunas cadenas de radio. Hubo versiones después de famosos como Nina Simone, Creedence Clearwater Revival, Van Morrison, Brian Ferry, etc.

Nº 313 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

25. Carl Perkins - "Blue suede shoes" - 1956

Es considerada como la primera canción de rockabilly que incorporaba elementos de country, blues y pop. Se refería a una clase de zapatos de ante azul que usaban los militares americanos en Alemania. La historia vino de cuando Cash se lo contó a Perkins después de su paso por Alemania en el ejército y el animó a escribir una canción sobre ese tema, unos zapatos casi imposible de limpiar y dejarlos brillantes. Más tarde se decidió a hacerlo al observar en un baile, que un muchacho que calzaba zapatos de ante, estaba pendiente de que su pareja de baile no se los pisase y ensuciase. Otros artistas de la época como Elvis Presley, Buddy Holly y Eddie Cochran hicieron también la versionaron.

Nº 95 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

26. Chuck Berry - "Roll over Bethoven" - 1956

Con ésta canción Chuck quiso demostrar que el R&B y el R&R debían sustituir a la música clásica. En realidad la compuso pensando en que siempre que quería utilizar el piano de su casa, su hermana estaba aprendiendo música clásica con él. Cabe destacar las versiones posteriores de Jerry Lee Lewis, The Beatles y The Electric Orchestra.

Nº 97 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

27. Gene Vincent - "Be-bop-a-lula" - 1956

La lanzó como cara B de un single junto a su grupo The Blue Caps. Luego, al ver el éxito frente a la cara A del single "Woman love", la discográfica la pasó a cara A. Fue un músico rebelde que ocasionó polémicas. Su estilo de vestir en cuero negro, fue copiado por The Beatles en su época de Hamburgo. Para Paul McCartney ésta fue la primera canción que sacó a la guitarra, siendo interpretada en directo en 1991 durante la sesión de la MTV Unplugged.

Nº 102 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

28. Lavern Baker - "Jim Dandy" - 1956

Con una voz excepcional sería el preludio de muchas cantantes de color que luego destacaron con el R&B ó también llamado "soul music" promovido por la Tamla Motown a partir de los años 60's.

Nº 343 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

29. Chuck Berry - "Brown eyed handsome man" - 1956

Una típica canción de rock que Chuck compuso después de visitar áreas de California de ambiente africano e hispano. La versión de la misma que grabó Buddy Holly fue lanzada en single después de su trágica muerte.

Nº 374 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

30. James Brown - Please, please, please" - 1956

Fue la canción de lanzamiento de James Brown a la escena musical del momento. Fue cantada por primera vez en directo en el show de Ed Sullivan. Es famosa también la versión posterior de Tina Turner.

Nº 142 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

31. Johnny Cash - "Folsom prison blues"- 1956

El éxito verdadero de dicha canción no vino con la versión del 56 sino con  la que hizo en directo en la cárcel de Folsom de California ante muchos reclusos en 1968 que le supuso un éxito rotundo aunque le reivindicó como un "outlaw". Estuvi nº 1 en las listas de country por 4 semanas consecutivas y Johnny repitió la experiencia en la prisión de San Quintín, convirtiéndose en un defensor de reivindicar los derechos de los presos en las cárceles americanas e insistiendo en seguir dando conciertos a los presos en las cárceles de Folsom y San Quintin al menos 12 veces en un año.

Nº 164 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

32. Elvis Presley - "Blue suede shoes" - 1956

Canción considerada por algunos como una de las primeras del rock, lanzada por Carl Perkins pero con mayor éxito en la versión de Elvis Presley que le supo imprimir el ritmo que la canción requería. El éxito de Elvis con su discográfica Sun Records consistió en "mejorar" ó hacer suya versiones de canciones de otros artistas. En éste caso, grabó ésta canción cuando aún estaba en listas la versión de Carl Perkins y por eso se demoró - 9 meses - su salida a las ondas. Sin embargo, y a pesar de su éxito, nunca consiguió llegar al nº 1 que sí alcanzó la versión original de Carl Perkins.

Nº 423 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

33. Elvis Presley - "Love me tender" - 1956

Fue la canción de su primera película de las 31 que llegó a filmar. Basada en un pieza clásica de 1861 que se llamaba "Aura Lee". Su discográfica RCA recibió un millón de copias de encargo antes de lanzarla al mercado musical. En las listas de éxito reemplazó en el nº 1 a otras canciones suyas "Hound dog"/"Don't be cruel" en 1956, siendo el primer artista que consiguió éste logro. Son muy buenas las versiones hechas de ésta canción por Percy Sledge en 1967 y por Linda Ronstadt en 1978 a duo con la voz de Elvis Presley que alcanzó mucha popularidad en los medios de difusión aunque no llegó a publicarse como single.

Nº 437 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

34. Elvis Presley - "Don't be cruel" - 1956

Tiene el record de ocupar la primera posición (11 semanas) en las listas al mismo tiempo que la canción de la otra cara del single "Hound dog". Escrita por Otis Blackwell, que le compuso otros varios éxitos a Elvis como "Fever", "All shook up"y "Return to sender". Tardó sólo 20 minutos en registrarla.

Nº 197 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

35. The Everly Brothers - "Bye bye love" - 1957

Antes de grabarlas, al menos 30 artistas la rechazaron. Y con ellos llegó a ser éxito a la vez en las listas de UK y de USA. Años más tarde Simon y Garfunkel hicieron una versión muy reconocida de la misma que se incluyó en su álbum "Bridge over troubled water"

Nº 207 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

36. Buddy Holly - "Everyday" - 1957

Fue grabada como cara B de "Peggy Sue". De fondo, el sonido de las palmas de Jerry Alison hacía la percusión mientras Buddy rasgueaba la guitarra acústica, y la esposa de uno de los compositores, Vi, tocaba el celeste. Fueron  famosas las versiones en años posteriores de Don Mc Lean, John Denver y sobretodo de James Taylor que la situó en el nº 3 de las listas americanas y en el número 1 de las canadienses.

Nº 236 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

37. Buddy Holly - "That'll be the day" - 1957

El título le vino a la mente de una frase que pronunció John Wayne en una película que vio junto a miembros de su grupo. La grabó con su grupo anterior un año antes - The three tunes -  con Decca, pero no gusto y no se lanzó al mercado musical. Mas tarde en 1957 la grabó con The Crickets y ahora sí salió y triunfó, convirtiendo a Buddy en una estrella en el verano del 57. Entonces, Decca si publicó la anterior versión de Buddy Holly. Fue la primera canción que John Lennon interpretó a la guitarra. Buddy Holly y Little Richard fueron una fuente de inspiración para The Beatles en los años posteriores. La película que inspiró este título, también inspiró el nombre del grupo británico The Searchers en el 64. The Beatles grabaron su versión con el grupo The Quarrymen en verano de1958.

Nº 39 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

38. Jerry Lee Lewis - "Whole lotta shakin' going on" - 1957

Su manera de tocar el piano le valió a Jerry Lee Lewis el mote de "The Killer". Fue su segundo single producido por la misma discográfica en la que grababa también Elvis Presley. Existe la anécdota de que la interpretó en un local de Arkansas con su grupo - The Jerry Lewis trio - y se la hicieron repetir hasta 23 veces! Hay que filtrar sin embargo, que eso es lo que contaba el propio Jerry. Viéndosela ejecutar en el vídeo, no extraña en absoluto que despertase esa pasión, que se vio truncada al poco al casarse con su prima de 13 años y descubrirse por la prensa - Jerry lo ocultaba - cayendo en la crítica social y el apartheid que produjo un hecho así en los tiempos que corrían. No hay bajo en la canción, que Jerry suplía espectacularmente con las notas de la mano izquierda en su piano.

Nº 61 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

39. Elvis Presley - "Jailhouse rock" - 1957

Compuesta por Lerry Leiber y Mike Stoller, los mismos que compusieron "Hound dog" para Elvis- Mike Stoller toca el piano en la misma. De un éxito tremendo, fue el número uno de las listas a la vez en USA dentro del Pop, del R&B y de la Country Music, y también nº 1 en las listas de UK. A poco de lanzarla, Elvis ingresó en la Armada para cumplir el servicio militar.

Nº 67 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

40. The Everly Brothers - "Wake up little Susie" - 1957

Algunas radios de Boston se negaron a reproducirla porque en el tema da por hecho de que se refiere a una pareja que no están casados y han pasado la noche juntos. Fue el primer éxito de 4 que llegó al nº1 en las listas de USA de The Everly Brothers. Simon and Garfunkel hicieron una versión que triunfó y que cantaron en el famoso concierto de Central Park en el año 1981.

Nº 311 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

41. Buddy Holly - "Not fade away" - 1957

Lanzada como cara B dentro del single donde figuraba en la cara A "Oh boy!". Fue la primera canción que en su género incluyó la manera de cantar que hizo popular Bo Diddley. Y también fue muy versionada en los años siguientes: Rolling Stones (llegó al nº 5 de las listas), Bob Dylan, James Taylor, Bruce Springteen, Deep Purple entre otros.

Nº 107 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

42. Sam Cooke - "You send me" - 1957

Sam Cooke provenía del estilo Gospel, donde desde los 40's cantaba y grababa con sus hermanos bajo el nombre de The Singing children. Un artista que Art Garfunfel admiraba y que reconocía en una entrevista que había cantado para sí dicha canción un millar de veces. De corte romántico, fue popular cantarla en la celebración del día de San Valentin.

Nº 115 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

43. Jerry Lee Lewis - "Greats balls of fire" - 1957

Muchos daban por hecho que Jerry Lee Lewis destronaría al otro rey Elvis. Pero su matrimonio con la prima de 13 años Myra lo descabalgó cruelmente de la fama. El título de la canción es el de la película biográfica que escribió su esposa Myra. En la misma película aparecen otros artistas como Fats Dominó, Carl Perkins y Frankie Avalon.

Nº 96 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

44. Chuck Berry - "Rock and roll music" - 1957

De letra sencilla pero con rifs de guitarra característicos de Berry. Ésta canción alcanzó su mayor fama con la versión de The Beatles y de The Beach Boys en la década de los 60's. De hecho, era una de las canciones del repertorio de The Beatles que nunca faltó en sus con ciertos en Hamburgo.

Nº 128 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

45. Bob Diddley - "Who do you love?" 1957

El título es un juego de palabras acerca de Hoodoo que es una religión que se practica en América del sur parecida al woodoo. Muchos artistas del blues mencionaban hoodoo en sus canciones. El rif de guitarra distintivo que usó en ésta canción se hizo famoso y se asoció a Bo : "El beat de Bo". En el año 1969 The Rolling Stones hicieron su versión.

Nº 132 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

46. Fats Domino - "Blueberry hill" - 1956

Canción de los años 40's revitalizada por Fats Domino. Previamente en el año 1949 ya triunfó con Louis Amstrong llegando al puesto 29 de las listas de éxito. La versión original de la misma la grabó en 1940 Gene Autry. Con Fats se convirtió en un standard del Rythm and blues de la época.

Nº 81 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

Escrito por Ricardo Vidal (Richimotard)

Las mejores canciones de los años 50's en USA. Parte 1 de 3.

En la década de los años 50's, los Estados Unidos, recién salidos de una guerra mundial, experimentaron un avance social importante que se tradujo en la música y en la forma de interpretarla.
La industria en general pegó un acelerón por la inercia de lo que se llegó a producir en los años que la guerra duró, y un sentimiento - el de los vencedores - se plasmó en la juventud y en una nuevas y renovadas ganas de vivir la vida.
La country music estuvo vigente en sus modalidades más disfrutadas de entonces, el estilo Honk Tonk, con Web Pierce y Hank Williams a la cabeza, y el estilo Western Swing con Bob Wills a la cabeza.
De las audiciones de radio de las décadas previas, se ha pasado a las salas de baile donde la gente disfruta de sus momentos y se reúnen para disfrutar del baile. Y si hasta entonces, la música country se caracterizaba por guardar el modo de tocar los instrumentos sin contar con ningún tipo de electrificación, en el caso del Honky Tonk esto comienza a producirse y no a todo el mundo le gusta añadir guitarras eléctricas porque cambia el modo de escuchar los instrumentos.
Pero en el panorama musical emerge con mucha fuerza un nuevo estilo: el Rock & Roll.
Surgido de las raíces del Honky Tonk y del Blues, pronto empiezan a destacar figuras importantes en su desarrollo, sobre todo en mitad de la década de los años 50's. Hay que citar como los grandes precursores de ese tremendo movimiento que arrastra a las masas a las pistas de baile, y arrasa prácticamente con la música country, a artistas que sentaron las bases: Ray Charles, Buddy Holly, Chuck Berry, Jerry Lee Lewis, Elvis Presley, Muddy Waters, Little Richard, Eddie Cochran, Bo Diddley, Gene Vincent, Carl Perkins, Ritchie Valens, Bill Haley  & The Comets, Gene Vincente, y Fats Domino, entre otros.
Y qué decir de que ese estilo marcaría el devenir de la música popular en las décadas posteriores.

La música country tiene su representación más fidedigna entre Hank Williams, Ray Charles - que llegó a reinterpretar muchos de los éxitos ya conocidos de la música country -, Johnny Cash, e incluso un joven Elvis Presley que fue impulsado dentro de la música country pero se rebeló y pasó a liderar el Rock & Roll clásico de USA de los años 50's en adelante.

Otro estilo que después explotaría de la mano de Tamla Records en los 60's, es el R&B (Rythm&Blues) donde los cantantes de raza negra imponen un estilo que iba a dar muchas alegrías con su contribución a la música contemporánea. Ray Charles, The Drifters, The Platters, Sam Cooke, entre otros, fueron los pioneros de ésa época.

También cabe destacar a los artistas que cultivaron la armonía (close harmony ó armonía cercana) como base de sus melodías conjugando varias voces, tales como The Everly Brothers,  y The Penguins, que cultivaron el "doo wop"("du duá"), nacido de una unión entre el gospel y el R&B.

Don McLean en su célebre canción "American Pie", parece desvelar el cambio de la música en cuanto al cambio de década  - pasar de los 50's a los 60's - y la muerte de tres artistas del Rock & Roll clásico de los 50's  en un accidente de aviación. Y no parece efectuar una lectura positiva precisamente.

Me voy a centrar en 69 canciones de los años 50's que la revista Rolling Stone destacó de todo ese período. En esas canciones está la cuna de la música Rock actual. No voy a decir que no hay otras que merecerían estar consideradas como excelentes de ese periodo, ya que eso requerirá otra entrada de éste blog.

Y voy a dividir su difusión, en tres Partes: 1, 2 y 3.

Comencemos por la Parte 1 de 3, donde citaré a 23 canciones siguiendo un orden cronológico en fechas, que abarca el período desde el año 50 hasta principios del año 1956. Prácticamente el grueso de las buenas canciones se sitúa en la segunda mitad de la década de los 50's, entre 1955 y 1959, que es cuando un Rock & Roll ya maduro y acogido entre los gustos de la juventud, triunfó plenamente.

1. Año 1949 - Hank Williams - "I'm so lonesome I could cry"

Incluyo esta canción de Hank Williams cercano a los años 50's, ya que su éxito se produjo sobretodo entrado el año 1950 aunque se publicase en el año 1949. Su traducción sería: "Estoy tan sólo que podría llorar". Como en la mayoría de sus canciones, Hank cantaba con una profunda tristeza debido a sus problemas con las mujeres. En concreto ésta canción se refiere a los problemas que tuvo con su esposa Audrey Sepphard.

Nº 111 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

2. Año 1953 - Hank Williams - "Your cheatin' heart"

Cuando se publicó ésta canción a final de enero de 1953, considerada como una de las más importantes de la country music, Hank había muerto recientemente a principios de enero del 53, en la ida a un concierto dentro de su coche, por causas que todavía se desconocen. Está dedicada a su mujer Audrey Sepphard, a la que describía como un "cheatin' heart"(corazón que engaña), y la compuso conduciendo desde Nashville hasta Shreveport,  dictándole la letra a su prometida Billie Jean con la que se casaría en octubre del 52.

Nº 213 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

3. Año 1953 - The Drifters - "Money honey"

The Drifters lanzaron ésta canción en septiembre del 53, obteniendo un inmediato éxito traducido en más de dos millones de discos vendidos contabilizados en el año 68. Representaron en su momento un reconocimiento importante entre el público que seguía R&B (Rythm & Blues). Años más tarde, habría un cambio de componentes en el mismo, entrando como solista Ben E. King.

                Nº 252 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

4. Año 1954 - The Chords - "Sh-Boom"

Dentro del estilo "du duá" ("do wop"), es considerada como la primera canción de ese estilo que se incorpora al rock. Fue grabada dos años antes por The Crew Cutts, pero el reconocimiento y éxito a la canción le vino de la mano de The Chords.

Nº 215 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

5. Año 1954 - Muddy Waters - "Hoochie Coochie man"

Hoochie coochie es un baile provocativo y erótico interpretado por mujeres en las ferias mundiales de Chicago de 1892. De estilo blues, Muddy lo interpretó como parodia cómica. En los años posteriores fue muy versionada por diferentes artistas de varios estilos, preferentemente de rock.

Nº 225 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

6. Año 1954 - Ray Charles - "I got a woman"

También llamada "I've got a woman", Ray Charles con ésta canción marcó el punto de partida a lo que luego se llamaría como música soul. Es una mezcla de jazz, gospel y rythm and blues (R&B), que sorprendió y tuvo mucho éxito con el carisma de Ray al piano.

Nº 235 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

7. Año 1954 - Elvis Presley - "That's allright"

La canción originalmente se llamó por su compositor "Its all right mama". Cuando la grabó Elvis, con tempo más acelerado, eliminó del título mama, y en los créditos se incluyó él mismo y su banda, pero también a su creador real. Fue de hecho el primer sencillo que grabó Elvis con su grupo recién estrenado The Blue Moon Boys.

Nº 112 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

8. Año 1954 - Big Joe Turner - "Shake, Rattle & Roll"

De sentido erótico sexual, Joe Turner lanzó con éxito ésta canción que más tarde intentó repetir Bill Haley and his Comets pero sin obtener el éxito que con Joe. Fue su primera incursión en el rock, ya que él venía del boogie woogie.

Nº 126 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

9. Año 1954 - The Penguins - "Earth Angel"

Con ésta canción, su único hit como grupo, triunfaron The Penguins. En sí tiene muchos trozos que recuerdan a otras canciones de otros grupos, como "Dream girl", "I know" ó "Blue moon". De esta última son iguales la progresión de los acordes, tan típicos de los años 50's.

Nº 151 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

10. Año 1954 - Bill Haley and The Comets - "Rock around the clock"

Sin llegar a ser la primera canción de rock, sí tiene en su haber haber sido la primera que alcanzó el número uno en las listas de éxitos, además en su segunda versión, ya que la primera la grabaron Sonny Dae and his Knights sin tener el éxito que sí tuvo con Bill Haley.

Nº 158 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

11. Año 1955 - Chuck Berry - "Maybellene"

Considerada como la canción que dio vida al estilo de tocar la guitarra en el rock and roll, es una adaptación de una canción country que se tocaba al violín (fiddle) de nombre "Ida red", que hicieron popular Bob Wills & his Texas Playboys en 1938. Es un icono del rock emergente de aquellos años.

Nº 18 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

12. Año 1955 - Muddy Waters - "Mannish boy"

Canción de blues que representaba una canción que contestaba a otra de Bo Diddley, "Im a man". Es un standard de las canciones blues. Originalmente, en 1952 la grabó como "Manish boy" con una sola m, en el que el guitarrista era Jimmie Rogers.

Nº 229 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

13. Año 1955 - Bo Diddley - "Bo Diddley"

Su primer registro, y la gran innovación que supuso en la música rock la introducción de ritmos africanos. The Rolling Stones fueron grandes admiradores suyos e hicieron versiones de sus canciones. En su otra cara del sencillo contenía " I'm a man", otro gran éxito suyo, que contribuyó a que a su disco se le llamase el "monstruo de doble cara" ("double sided monster) . Todo un hito para la música rock la presencia de Bo Diddley.

Nº 62 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

14. Año 1955 - The Platters - "The Great Pretender"

El nombre de ésta canción inspiró al grupo de los 80's The Pretenders para tomarlo. Compuesta en apenas 20 minutos en  la habitación de un hotel, alcanzó el nº 1 en las listas en febrero de 1956. La han versionado grandes artistas como San Cooke, Dolly Parton, Queen, Pat Boone y Roy Orbison entre otros.

Nº 351 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

15. Año 1955 - Bo Diddley - "I'm a man"

Inspirada en la canción "Hoochie coochie man" de Muddy Waters, llegó rápidamente al nº 1 de las listas. Muddy le contestó en la canción "Mannish boy" un año más tarde. En los años 60's, fue grabada por Eric Clapton y su grupo The Yardbirds y luego por The Who.

Nº 369 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

16. Año 1955 - Fats Domino - "Ain't that a shame"

Con una especial habilidad sobre el piano, Fats registró en 1955 ésta canción que saltó al nº 1 y que tuvo mayor repercusión nacional y ganó en popularidad, cuando alguien blanco como Pat Boone la grabó. Otros la versionaron también  como Four Seasons. John Lennon incluyó su versión en los 70's dentro de su álbum "Rock' n Roll"

Nº 431 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

17. Año 1956 - Elvis Presley- "Hound Dog"

Canción de blues grabada primero en 1952 por Willie Mae "Big Mama" Thornton, destacó con la versión de Elvis del año 56. Representó con Elvis un emblema que revolucionó el R&R. En su presentación a la TV, dentro de un concierto, Elvis exageró descaradamente su movimiento de caderas mientras la interpretaba. Más de 40 millones de personas vieron esa actuación. Y se desató la polémica. Por lo visto, entre el público femenino, gustó su manera de moverse, pero entre los "censores" oficiales de corriente de opinión americanos no, al considerarlo una provocación sexual. La TV empezó una campaña de desprestigio contra Elvis acusándole de dar maullidos de voz en letras sin sentido, y que su figura influenciaba la delincuencia juvenil. Ellos empezaron el mote de "Elvis la pelvis" en su contra.

Nº 19 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

18. Año 1956 - Johnny Cash - "I walk the line"

Un joven de 23 años llamado Cash, que compuso una canción en su estancia en el ejército con una vieja guitarra en sus manos, triunfó plenamente con más de 2 millones de copias vendidas y 43 semanas en las listas de éxitos. Explicó en una ocasión el por qué de intercalar la palabra "hum" en medio de la canción. Obedece a que la canción tiene cambios de tono y esa sílaba le servía de entrada en el cambio de tono.

Nº 30 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

19. Año 1956 - Little Richard - "Tutti frutti"

La apertura de la primera estrofa "bo bomp ba bo luba bo bomp bam bo" simulaba la entrada de una batería. El sonido frenético unido a su estilo agresivo creó escuela en el rock, que él mismo potenció en posteriores grabaciones y en otros artistas también. Fué grabada en 1955. Impresionaba en directo la forma de tocar el piano, casi siempre de pie, y haciendo filigranas.

Nº 43 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

20. Año 1956 - Elvis Presley - "Heartbreak hotel"

Blues cantado por Elvis, fue en realidad su primera canción pop, que llegó al nº 1 y fue el sencillo más vendido de 1956. Fue el segundo registro con RCA y cuando Elvis la escogió, no recibió ningún apoyo en su grabación porque pensaban no se correspondía con lo que ellos esperaban.

Nº 45 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

21. Año 1956 - Little Ricard - "Long tall Sally"

Fue nº 1 en las listas de R & B del Billboard. Se ha convertido en todo un standard del capítulo rock, y ha sido versionada por muchos artistas de años posteriores, The Beatles entre ellos.

Nº 56 de la lista de las 500 mejores canciones de la revista Rolling Stone

22. Elvis Presley - "Mistery train" - 1955

Fue la versión de Elvis de un éxito de Junior Parker de 1953, considerada como un standard dentro del blues. Lanzada como cara B, consiguió un éxito rotundo que le llevó a ser considerada como la tercera canción mejor del año 1955.

Nº 77 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

23. Howlin' wolf - "Smoke stack lightning" - 1956

Un blues clásico que se tocaba con una sola nota, E, pero que efectos la hacían sonar como si de Em se tratase. Más tarde, en los 60's, Eric Burdon y The Animals la versionaron con bastante éxito.

Nº 285 en la lista de la revista Rolling Stone de las 500 mejores canciones hasta 2004

[escrito por Ricardo Vidal/ (richimotard)]