Concierto de Beach Boys en jardines de Pedralbes

Escenario del festival Jardines de Pedralbes

En una noche muy calurosa, volvimos a ver a Beach Boys en Cataluña en concierto. Miércoles, 20 de junio, 22:00. El nombre de la gira se llama Wild Honey. El concierto está a punto de comenzar. Y como siempre, los tardones llegaban a sus asientos con  hasta 10 minutos de retraso. ¿No tienen reloj?

De la formación original estaban sólo dos componentes: Mike Love y Bruce Johnston. Este último no es de los primeros de la formación ya que se incorporó un poco maś tarde al nacimiento del grupo.
La formación original se componía de los tres hermanos Wilson - Brian, Carl, y Dennis - Al Jardine y Mike Love. 5 en total. Los dos hermanos Wilson ya fallecidos son Carl y Dennis. El tercero, el que era el genio del grupo y el cerebro es Brian. Y Brian no está. Tampoco está Al Jardine. Porque en estos momentos Beach Boys está partido en dos: el grupo de Brian y Al Jardine y el de Mike Love y Bruce Johnstone. Se unieron todos los originales menos los dos fallecidos, grabaron un disco conmemorando su 50 aniversario y volvieron a actuar partidos en dos, rememorando sus éxitos. Nunca fueron bien las relaciones entre Mike Love y Brian Wilson, después de que se resolviese por vía judicial la autoría de una gran numero de canciones a favor de la participación de Mike Love por reclamación de éste, dividiéndose así los royalties donde antes solo figuraba el nombre de Brian Wilson. Y en particular una canción cuya autoría la trabajó a fondo en varios meses Brian Wilson - "Good Vibrations" - pasaba a ser copropiedad de Mike Love. Eso deterioró las relaciones hasta el punto de que se rompió la posibilidad de verlos actuar de nuevo juntos en el futuro, exceptuando la reunión y gira de su 50 aniversario en el 2012.

Precisamente, cuando el grupo de Mike tocó esa canción, en la pantalla posterior apareció brevemente la sanción judicial de la autoría de dicha canción en que se veía como coautores a Mike Love/Brian Wilson. También es verdad que cuando tocaron la canción exclusiva de Brian del álbum Pet Sounds, aparecieron sucesivas fotos de Brian sobretodo, cuando la canción que interpretaron era una de las consideradas mejores del grupo, "God Only Knows".

El concierto estuvo fabuloso. A un ritmo frenético. Las canciones no son muy largas, y las empalmaban de una a otra sin descanso. Y para sus edades estar tocando poco maś de dos horas ininterrumpidas es todo un logro.

El grupo aparte de Mike Love y Bruce, incorporaba a seis músicos más jóvenes todos ellos,que en todo momento intentaron con éxito emular las partituras originales junto a sus arreglos, efectos y coros, algo no sencillo en la armonía de Beach Boys. Muy logrado. Y puedo decir que muy mejorado de cuando los vi en Julio del 2012 en Calella en el Jardín Botánico.

Mike y su grupo se centraron básicamente en lo que más dominaban en su época. Las canciones sencillas y rítmicas que invitan al baile, desenfadadas, de letras banales. Esa era la aportación de Mike hasta que Brian despertó y empezó a componer canciones de contenido y melodía única sin perder la armonía de sus coros. Y eso empezó con Pet Sounds, considerado para la crítica como el mejor álbum del pop del siglo XX creado por un grupo, por delante de Sergeant Pepper's de The Beatles.

En la pantalla posterior imágenes de playa, y chicas deportistas y muy bellas en bikinis surfeando para darle el toque a su origen de "los chicos de la playa". En un momento dado Mike se marcó un baile en el escenario con su hija.

Tocaron nada menos que 35 canciones sin pestañear apenas que movieron al público de sus asientos haciéndoles bailar al son de algunas de sus canciones más características. Por orden fueron estas:

Surfin' safari
Catch the wave
Shut down
Be true to your school
Surfin' USA
Little surfer girl
Getcha back
Good to my baby
Oh darlin'
You're so good to me
Dance dance
I can hear music
When I grow up to be your man
Make it big
Don't worry baby
Little deuce coupe
409
I get around
California dreamin'
California girls
And then I kissed her
Sloop John B
Wouldn't be nice
God only knows
"canción de tributo a George Harrison"
"canción de tributo a Chuck Berry" - Rock and roll and music
Summer in paradise
Cottonfieds
Do you wanna dance
Help me Rhonda
Kokomo
Good vibrations
Wild honey
Fun fun fun ... para cerrar

Un espectáculo para disfrutar a todos los de mi generación.

The Show Must Go On, Queen

Año 1991. Las noticias acerca de la terrible enfermedad que padecía Freddie Mercury - sida - eran motivo de sospecha aunque no estaban confirmadas con certeza. La salud del extraordinario cantante del grupo Queen se debilitaba por momentos. Una enfermedad incipiente entonces que la comunidad médica a duras penas podía controlar. Entonces no existían los medios que hoy hay acerca de cronificar la enfermedad con una triada de retrovirales y evitar la muerte del paciente por infecciones que su sistema inmune no puede atajar.
Todos en el grupo estaban preocupados por la evolución de Freddie y el ver apagarse poco a poco a alguien cuya extraordinaria vitalidad deslumbraba en los escenarios y hacia vibrar a sus fans. Si algo tenía Freddie era un exceso de vitalidad en sus actuaciones. Lo que hacia lo ejecutaba con una desbordada energía que contagiaba a las masas y le daba aun si cabe más brillo a sus canciones.

En ese año se lanza un single que contiene una de sus primeras canciones en una cara - "Keep Yourself Alive", mantente vivo - con la canción en la otra cara de título "The Show Must Go On", el show debe continuar.
Ambas canciones, aunque firmadas por el grupo, pertenecen a la autoría de Brian May, su guitarrista.
Y todo parece indicar que fue May quién cedió esa canción como apoyo a su amigo pensando que el grupo se iba a paralizar sin su presencia por su inminente muerte. Como así ha sido durante muchos años después de su muerte. Solo en los últimos años Queen ha retomado sus conciertos con otra voz solista, Adam Lambert, cuyos registros vocales se acercan a los de Freddie

Seis semanas después de salir al aire, se produjo la muerte de Freddie.
Una despedida y un decir "estoy preparado para dejaros" parece ser el significado de cada una de las frases de la lírica ensalzada por una excelente melodía, y como no, por su impresionante voz que en los últimos momentos de su vida y debido a su debilidad por la enfermedad, fueron muchos los que  pensaron que no sería capaz de ejecutarla con la fuerza y la garra en quedó grabada para la posteridad.

The Show Must Go On

Keep Yourself Alive

Poco después de su muerte, asombró al mundo de la música que una parte importante de sus propiedades en testamento escritas, fuese donado a una mujer, Mary Austin. Y es que muy pocos sabían que Freddy estuvo ligado a esa mujer durante unos años de su vida y que fue su gran amor y que convivieron juntos como marido y mujer. Antes de decirle a su grupo la enfermedad que padecía, fue a Mary a quién confió el secreto. Y Mary estuvo a su lado hasta sus últimos momentos pasando muchas horas a su lado, incluso cuando dormía en su lecho. Y Mary fue a la primera que le confesó que decidía abandonaarse a su suerte dejando de tomar la medicación. Momentos duros y difíciles pero que a Freddie sin duda le recompensaron en sus últimos días, sabiendo que podía contar en todo momento con su mejor amiga...y con su primer amor.

Nunca te olvidaremos Freddie. Esa vitalidad, esa garra, esa fuerza en todos tus movimientos y tus canciones...Ese es el legado que Freddie ha dejado a los que le seguimos y a los que nunca le olvidaremos.

Freddie Mercury y Mary Austin en la época que vivieron juntos. 

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Love of my life, compuesta para Mary Austin