Las 6 versiones más populares de "Something" de The Beatles

Nº 273 en la lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos de la revista Rolling Stone

"Something" es la segunda canción de The Beatles más versionada por otros artistas después de la ya comentada en éste blog de "Yesterday".

Y es la primera canción de George Harrison en salir al mercado dentro de un single - disco de dos canciones - en la cara A siendo la cara B de aquel single la canción "Come together", cuando normalmente las canciones de George Harrison, si entraban en un single, pasaban automáticamente a la cara B.

Salió a la luz en 1969 dentro del álbum Abbey Road. Y es reconocida por los propios Beatles como la mejor canción que compuso George Harrison en su periplo dentro de The Beatles. George la compuso al parecer en un tiempo de descanso en las sesiones de grabación junto a sus compañeros del White Album doble. Mucha gente piensa que las canciones de John Lennon, "Come together" y "Because", y de George, "Something" y "Here comes the sun" eran las cuatro mejores canciones del álbum Abbey Road.

Por el contenido de su letra, tal parece que fue dedicada a su ex esposa George Harrison, Pattie Boyd, cuya separación se fraguó en aquellos tiempos enamorándose de su excelente amigo Eric Clapton. Pattie si fue fuente de inspiración de Eric Clapton, "Layla" cuando era componente del grupo Derek and The Dominos y ya mantenía una relación secreta con Pattie siendo esposa de George que fructificó en boda en 1979, dos años después del divorcio entre Pattie y George.

Yo, viendo el contenido de la letra frase por frase, no tengo la más mínima duda de en quién estaba pensando George cuando la compuso. Y ella piensa lo mismo, y aduce que la mejor versión que ha escuchado es la que le cantó el propio George en la cocina de la casa de ambos.

George siempre lo negó, y dijo que se había inspirado en Ray Charles al componerla ¿? y que tenía que ver con Lord Hare Krisna. De hecho, en un pasaje de la canción cita "he" en vez de "she".

Frank Sinatra elogió la canción al summun, con declaraciones públicas de que era la canción más perfecta que compositor alguno hubiese escrito, aunque en un desliz atribuyese la autoría de la misma al duo Lennon-McCartney.

John Lennon afirmó que era su canción favorita del álbum "Abbey Road". Sin embargo, los rifirafes que solía haber en cuanto a maneras de tocar la guitarra entre Paul y George dentro de The Beatles, dieron lugar a que George criticase a Paul por su excesivo protagonismo en la canción al bajo.

George Harrison la compuso al piano. Y ésta canción consta como la más orquestada y sinfónica dentro de las canciones que publicaron los Beatles. Una vez los arreglos de George Martin le dieron el realce magnífico a la canción. George Martin, el considerado quinto beatle del grupo. Nadie pone en duda su contribución al éxito del grupo de Liverpool.

¿Habría sonado igual sin los excelentes arreglos orquestales de George Martín?...Yo creo que no.

Aunque las formas siempre originales que ha tenido George de componer combinando tonos y acordes, es notable.
Después de un intro que parte del Fa y acaba en Sol pasando por el Re # 5 y adornado con el característico rif de la guitarra solista, la canción empieza en tono de Do para acabando el ciclo desde un Sol 7 pasar a el estribillo en La menor empalmando de ahí pasando por Re7 a los acordes del intro, para más adelante acabar en tono de ...La, en el estribillo central y simulando el mismo ciclo de acordes que empezaba con Do. Realmente es muy original para una canción de melodía tan sencilla, pero es que George siempre ha buscado originalidad en sus canciones y gusta de cambiar de tónica dominante en una canción intercalando acordes próximos que empalman de una tónica a otra con cierta facilidad. Espléndida.

Disfrutarla.

Versión original de "Something" de The Beatles, con la voz de George Harrison, su compositor

Frank Sinatra, que llegó a considerarla como la canción más grande jamás escrita

Joe Cocker fue uno de los primeros en versionarla. Con su voz rota y la originalidad que le daba.

 Ray Charles, su manera de interpretar algunas de las canciones de The Beatles le dieron mucho brillo a las mismas con su espléndida voz y particular estilo

Shirley Bassey publicó en 1970 la canción como numero uno de la cara A del LP de igual título

Paul McCartney & Eric Clapton en un homenaje a George Harrison. Paul la interpretó con el ukelele en sus manos como instrumento principal, ya que al parecer era muy apreciado por George Harrison

Johnny Rodriguez en versión "country", que la situó en el top ten de la música country en 1974

Recordando a...Eva Cassidy

Fue un 2 noviembre de 1996. Había sido diagnosticada tan sólo tres meses antes, en agosto del mismo año, de un cáncer de huesos producto de una metástasis de un melanoma que sufría, a raíz de unos dolores en la cadera. Y la previsión de sólo tres meses de vida a partir de aquel momento, se cumplió desgraciadamente para ella y para todos los que nos hemos perdido el devenir y la evolución de una maravillosa cantante.

Nacida en 1963, contaba tan sólo 33 años de edad al morirse. Muchos de los vídeos aquí colgados proceden de su canal de Youtube. Y las actuaciones en directo fueron hechas casi 11 meses justos antes de su muerte en un local de Georgetown, concretamente en el Blues Alley jazz club en un 3 de enero del 2006. En ellas, Eva ya estaba enferma sin ser consciente de ello por no haber sido diagnosticada aún. Unas semanas después le diagnosticaron el cáncer, y en agosto, la metástasis se extendía a sus huesos.

Y es que a Eva, le gustaba el carácter intimista de sus actuaciones. Se retiró bien joven a vivir en el campo rodeada de familia y amigos y rechazó contratos de promotoras musicales para actuar en directo en grandes conciertos y cambiar el estilo de cantar a introducirse más en el pop que les haría a las promotoras discográficas ganar mucho dinero con su portentosa voz. Eso explica el por qué, a pesar de ser una espléndida cantante, no llegó a los grandes circuitos y nadie la conocía. Y uno siente envidia de no haberla visto en directo en sus actuaciones en clubs, que era lo que solía hacer. 

Eva Maria, que así era su nombre, cantaba desde su alma y corazón. Es difícil no dejarse seducir por cualquiera de sus canciones al escucharla. Y si cierras los ojos y escuchas su voz sin verla, pensaras que los ángeles están cantándote a tu alrededor. Ella no componía. Pero era capaz de transformar cualquier canción que se pusiese en sus manos en algo nuevo para la audiencia. El Washington Post llegó a decir de ella que era capaz de cantar lo que se propusiese a raíz de la publicación, el mismo año de su muerte, de su disco Live at Blues Alley, recopilación de sus mejores canciones cantadas en directo en el club del mismo nombre

Nacida en un ambiente musical dentro de su familia, ya desde bien pequeña le encantaba cantar y pintar. A edad muy temprana, nueve años, aprendió a tocar la guitarra con su padre, participando en eventos musicales familiares. y prefería muchas veces estar sola pintando.

Comenzó sus andadas de la mano del blues y del jazz, actuando en locales pequeños. Nunca se planteó el gran salto a la música comercial.

Y su mayor éxito comercial vino a partir del año 2000, en que cuatro años después de su muerte se empezaron a radiar sus discos, lanzados a partir de ese año, Time after time, American tune, Imagine, y What a wonderful world

Over the rainbow, en directo. Compuesta para "El mago de Oz" interpretada por Judy Garland

Time after time, en directo. Una singular versión de la canción escrita por Cyndi Lauper

Chain of fools, en directo. Admiradora de Aretha Franklin se atrevió con ésta canción en homenaje a su ídolo.

Autumn leaves, en directo. Versión de la canción original en francés de Ives Montand, "Les feuilles mortes"

Fields of gold. Dicen que a Sting se le saltaron las lágrimas al escuchar ésta extraordinaria versión de una canción suya. Y no es para menos, la sensibilidad de Eva cantando no se puede describir con palabras.

Songbird, versión de la canción de Fleetwood Mac

What a wonderful world, canción que nos cantaba Louis Armstrong

Kathy's song. Todos recordaréis seguramente ésta canción que popularizó Simon and Garfunkel

El duo imposible entre una gran admiradora suya, Katie Melua, 10 años después de su muerte. Maravillas de la tecnología, alternando a Katie y Eva con la misma canción

Tan sólo dos meses antes de morir, hizo su última actuación en un local. Venía cubierta con un sombrero para tapar su pérdida de pelo, y para evitar sobreponerse al cansancio dejó de tomar su quimioterapia durante 2 días y así poder cantar. 

Parece que sólo cantó una canción "Over the rainbow".

Siempre nos quedará su música y el recuerdo de una mujer auténtica que donde más disfrutaba era en conciertos en locales de cabida reducida de personas, ofreciendo a todos su cantar desde el corazón.

Artistas así nos ensalzan la grandeza de la música.

En nuestro recuerdo, siempre, ...Eva Cassidy.

No puedes esconder tus ojos mentirosos...The Eagles

Cuando se habla de Eagles, lo primero que nos viene a la memoria es su excelente canción "Hotel California", muy buena por cierto. Este gran conjunto de rock sureño, no ha parado de hacer buenas canciones desde sus comienzos. Pero dentro de su extenso repertorio, tienen canciones de la misma altura ó incluso superior.

Y una de esa extraordinarias canciones de The Eagles es sin duda "Lyin' eyes".
Letra acertada, guitarra perfecta, ritmo vivo y muy dinámico, con las notas precisas sin que sobre ni falte ninguna, todas entran en un tempo medido a milímetros, coros muy bien conjuntados, y contrapuntos de rifs bellos por parte del guitarra solista, un bajo resaltando cada pasaje de la canción, unos toques de piano ó de una especie de arpa y mandolina justo a modo de un pasaje (en la versión de estudio, en directo es más acústica) más de la historia que nos está contando... son muchas las cualidades de ésta canción y desde luego en su grabación en estudio. Me podría extender hasta cansaros y ponerme pesado en las cualidades que para mi esta canción encierra.

"Liyn' eyes" para mi una de esas canciones que se pueden definir como perfectamente compuestas y ejecutadas con una precisión milimétrica. Y es que los Eagles son perfectamente repetitivos en cada uno de sus movimientos musicales en cada canción sonando siempre a la perfección. Los vi en Barcelona y me impresionaron en su puesta en escena y en su calidad de sonido, encajando cada frase de su letra con cada nota de su melodía de un modo sincronizado y tan agradable al oído que voy a definir ésta canción como "la canción perfecta"... en sincronización entre las estrofas de la letra y la melodía, y como no en sus arreglos de estudio.

Quede claro que hay otras, por descontado, pero hoy os estoy hablando de "Lyin' eyes" de The Eagles

La canción parece que fue inspirada en un encuentro que mantenían en un bar en LA, Don y Glenn, el Dan Tana's, y se fijaron en la cantidad de chicas muy guapas que allí estaban con hombres ricos y gordos. Y se fijaron en una tremendamente guapa y unos pasos más allá se veía a un hombre gordo con pinta de ser rico y estar con ella. Glenn en esos momentos le comentó a Don Henley, el batería de Eagles miembro destacado, "Mírala, no puede disimular sus ojos mentirosos". Y ahí estuvo el germen de la canción.

Y hago éste pequeño homenaje a esta estupenda canción desde la tristeza que nos asaltó a todos al saber que el guitarrista principal y fundador del grupo, Glenn Frey, autor de ésta canción y el que la cantaba en ese video que os pongo de 1977 aunque la publicaron en 1975, falleció el pasado 16 de enero del 2016 a los 67 años, como consecuencia de sus deterioro de salud que arrastraba desde hacía tiempo.

Me considero afortunado de haber visto hace pocos años a los mejores Eagles que uno se pueda imaginar en su actuación en el Palau de Sant Jordi en Barcelona, sabiendo que ya nunca más será posible verlos otra vez, por lo menos al completo con su guitarrista fundador deleitándonos con su fina guitarra.

Y desde una tristeza que me embarga por tan sensible pérdida y me demuestra que el tiempo no perdona el ciclo de la vida al cual todos estamos sometidos, os dejo la letra en inglés y traducida, para la que disfrutéis al escuchar ésta fantástica canción junto a la cadencia de cada palabra y cada frase.

Lyin' Eyes

City girls just seem to find out early

How to open doors with just a smile

A rich old man

And she won't have to worry

She'll dress up all in lace and go in style

Late at night a big old house gets lonely

I guess ev'ry form of refuge has its price

And it breaks her heart to think her love is

Only given to a man with hands as cold as ice

So she tells him she must go out for the evening

To comfort an old friend who's feelin' down

But he knows where she's goin' as she's leavin'

She is headed for the cheatin' side of town

You can't hide your lyin' eyes

And your smile is a thin disguise

I thought by now you'd realize

There ain't no way to hide your lyin eyes

On the other side of town a boy is waiting

with fiery eyes and dreams no one could steal

She drives on through the nice anticipating

'Cause he makes her feel the way she used to feel

She rushes to his arms,

They fall together

She whispers that it's only for awhile

She swears that soon she'll be comin' back forever

She pulls away and leaves him with a smile

You can't hide your lyin' eyes

And your smile is a thin disguise

I thought by now you'd realize

There ain't now way to hide you lyin' eyes

She gets up and pours herself a strong one

And stares out at the stars up in the sky

Another night, it's gonna be a long one

She draws the shade and hangs her head to cry

She wonders how it ever got this crazy

She thinks about a boy she knew in school

Did she get tired or did she just get lazy?

She's so far gone she feels just like a fool

My, oh my, you sure know how to arrange things

You set it up so well, so carefully

Ain't it funny how your new life didn't change things

You're still the same old girl you used to be

You can't hide your lyin eyes

And your smile is a thin disguise

I thought by now you'd realize

There ain't no way to hide your lyin' eyes

There ain't no way to hide your lyin' eyes

Honey, you can't hide your lyin' eyes 

Ojos mentirosos

Las chicas de ciudad parece que aprenden pronto 

Cómo abrirse puertas con tan solo una sonrisa

Un hombre viejo y rico

Y ella no tendrá que preocuparse

Ella se viste toda de encaje y va a la moda

Luego de noche una casa grande y vieja se queda sola 

Supongo que cada forma de refugio tiene su   precio

Y le rompe el corazón pensar que solo le da su amor

A un hombre con las manos tan frías como el hielo

Así que ella le dice que debe salir por la noche

Para consolar a una vieja amiga que se siente triste

Pero él sabe a donde va mientras ella se aleja

Ella se dirige hacia el sitio del engaño en la ciudad

No puedes ocultar tus ojos mentirosos

Y tu sonrisa ligeramente disfrazada

Pensé que por ahora te darías cuenta que

No hay manera de ocultar tus ojos mentirosos

En el otro lado de la ciudad, un muchacho espera

Con ojos de fuego y sueños que nadie puede robar

Ella conduce hacia hacia un bonito y anticipado encuentro

Porque la hace sentir de la forma que a ella le gusta

Ella corre a sus brazos,

Caen juntos

Susurra que es sólo por un rato

Jura que volverá pronto y para siempre

Ella se aleja y lo deja con una sonrisa

No puedes ocultar tus ojos mentirosos

Y tu sonrisa ligeramente disfrazada

Pensé que por ahora te darías cuenta que

No hay manera de ocultar tus ojos mentirosos

Ella se levanta y se sirve un café cargado

Y mira fijamente a las estrellas en el cielo

Otra noche, que va a ser larga

Ella corre la persiana y cuelga su cabeza para llorar

Se pregunta cómo es que ha caído en esta locura

Piensa en aquel chico que conoció en la escuela

¿Se cansó ella o solo fue su pereza?

Ha ido demasiado lejos y se siente como una tonta

Mitú, si tú, seguro que sabes cómo arreglar esto Organizas todo muy bien, muy cuidadosamente

No es nada gracioso cómo tu nueva vida no cambió en nada las cosas

Sigues siendo la misma niña grande que solías ser

No puedes esconder tus ojos mentirosos

Y tu sonrisa ligeramente disfrazada

Pensé que por ahora te darías cuenta que

No hay manera de esconder tus ojos mentirosos 

No hay manera de esconder tus ojos mentirosos 

Cariño, no puedes esconder tus ojos mentirosos

En una actuación en directo del año 1977, con Glenn Frey de solista

Aquí podéis escuchar la versión de estudio con los efectos ya comentados que tan bien conseguidos están y que le dan el realce perfecto a cualquier estrofa y en cualquier pasaje de la canción

"Monday, monday", The Mamas and the Papas

Estábamos en mitad de los 60's. La revolución hippy en marcha. Los grandes festivales: Monterrey, Woodstock...que reunían a mucha gente para escuchar macroconciertos.

Acostumbrados a las canciones de Bob Dylan, con su voz nasal y poco valorada en su momento, no así sus canciones y sus textos, los gritos desgarrados de Janis Joplin..., las distorsiones de la guitarra de Jimi Hendrix...Y de pronto surge un grupo que recupera la esencia de la armonía en sus canciones con bellísimos coros, dulces armonías y estupendas canciones.

Mamas and the Papas se llamaban. Cuatro componentes. Dos mujeres y dos hombres. Algo no muy usual para la época. La inolvidable Cash Elliott llamada cariñosamente por sus fans como Mama Cash, con una registro de voz excelente, la bella Michelle, esposa del compositor y jefe del grupo John Phillips, que junto a Denny Doherty cerraba el grupo.

A vista de los entendidos, el grupo tenía futuro por delante por su estilo innovador y por su calidad, que contaba además con John Phillips como compositor y jefe del grupo. Y sin embargo, si saltaron a la fama con un single revolucionario, que tenía en cara A "Monday monday" y en cara B nada menos que "California dreamin'", canción que a la postre ha perdurado más en el tiempo que "Monday monday".

Consiguieron el número 1 en las listas de medio mundo, y en España estrenaron la lista recién creada de los 40 principales precisamente ellos con "Monday monday"

Muy prolíficos en grabaciones consiguieron más éxitos y renombre en los dos años que duraron como grupo. En 1968 se deshizo el grupo y algunos de ellos hicieron grabaciones por separado. Mama Cash la primera.

Se rompió la armonía de convivencia por culpa de amores cruzados - Denny enamorado de Michelle esposa de John y Cass con celos por estar a su vez enamorada de Denny, el cantante solista del grupo.

Una pena, porque en el poco tiempo que duraron lanzaron preciosas canciones siempre adornadas por sus coros armónicos que tanto nos hicieron disfrutar en el último lustro de los años 60's.

Disfrutarla!

"Wish you were here", Syd Barrett, por Pink Floyd

En el año 1975 Pink Floyd publicó uno de los discos más celebrados de su historia musical. Era su noveno álbum de estudio. Fue grabado en septiembre de ese año en los estudios Abbey Road. Y encumbró aún más a la banda de moda en aquellos tiempos.

Entre las canciones que lo componían, destacó una de ellas, precisamente la que daba el título al álbum: "Wish you were here".

Unos de sus miembros fundadores, Syd Barrett, había dejado el grupo forzado por sus problemas de salud mental años atrás, antes de los 70's. Pero sus compañeros nunca olvidaron a su compañero Syd y le llegaron a recordar en hasta cuatro temas a los largo de unos pocos años, siendo éste el más significativo: "Wish you were here", "Desearía que estuvieras aquí" en clara alusión a Syd es el título de la canción y del mismo álbum que promovieron Pink Floyd

La historia de Syd Barret en los convulsos finales de los 60's, parece asemejarse a la de varios músicos de la época en cuanto a marcharse de éste mundo ó trastocarse su vida de tal forma que dejan de pertenecer al grupo al cual dieron vida...y el grupo cambia de sonido e identidad. Pasó con The Rolling Stones con la ausencia de Brian Jones, con The Byrds y la marcha primero y muerte por exceso de drogas de Gram Parsons, y el caso que nos trae, el de Pink Floyd. Habrá otros, pero estos son los que yo conozco mejor ny por haberlos vivido en mi juventud puedo opinar de ellos.
Después de la  triste muerte de Brian Jones de The Rolling Stones ahogado en una piscina en una fiesta por causas aun no bien aclaradas, dio paso a un nuevo sonido más duro y menos armonizado y dulce que mantenían los Rolling con su presencia. A mi me gustaba más el anterior, sinceramente, con Brian Jones dentro..
Con Pink Floyd y Syd Barret dentro, el grupo empezó a consolidarse como un grupo de rock psicodélico, marcó un estilo en su época con un disco que les lanzó a la fama - "The Piper at the Gates of Dawn", aunque para los incondicionales del sonido Pink Floyd quizás no era el estilo que más nos gustó de ellos y si sin embargo, nos emocionó en muchas de sus obras que se lanzaron después, con el "renovado" Pink Floyd sin Syd Barret dentro. Cuando Syd Barret tuvo que marchar del grupo por problemas de salud mental, Roger Waters tomó la dirección y sobretodo la composición musical del grupo y se consolidó como un grupo casi sinfónico con instrumentos eléctricos, con obras muy elaboradas y letras con carácter social algunas de ellas con las que Roger Waters daba rienda suelta a su reconocido inconformismo en algunos temas sociales.
Las melodías elaboradas pero sencillas eran ejecutadas con un tempo lento y repetitivo que las hacía incluso más bellas, con un instrumental muy adecuado.

Pero volvamos a la canción.
En la letra de la canción se puede observar que está dirigida a Syd en todas sus afirmaciones, explotando en medio de los versos cuando dice "Como desearía que estuvieras aquí", y cerrando la canción con un "Ojalá estuvieras aquí". Es una de las canciones acústicas del grupo de mayor fama y más valorada, y se ha llegado a decir que es la mejor del grupo en competencia con "The wall".
A me parece sensacional en ejecución, en letra y en melodía. Y que decir de la guitarra acústica. Sencilla pero impactante.

Aquí os dejo dos vídeos de la versión original sin imágenes de actuación, y otra en directo por David Gilmour cuando el grupo ya no actuaba junto.

En ésta versión se puede ver el directo de David Gilmour (uno de los compositores) años después dre la separación del grupo donde el "ojalá estuvieras aquí" no aparece al final de la canción algo acortada en tiempo y estrofas de la original del año 1975

Siempre nos quedará la duda de la evolución de Pink Floyd como hubiese sido con Syd Barrett dentro de la formación y sin la colaboración del excelente guitarrista David Gilmour que lo sustituyó.
Lo que yo aprecio mucho precisamente de Pink Floyd es el giro que dio a su manera de componer e interpretar cuando Syd Barrett abandonó el grupo.